白石畫廊很榮幸舉辦日本藝術家金丸悠兒在香港的首個個人展覽,於中環荷里活道的畫廊空間展出他的作品。 2001年於東京藝術大學畢業後，金丸悠兒成立一個名爲「C-DEPOT」的年輕藝術家團體，並在隔年隨即開始他的藝術家生涯。 金丸悠兒在錶於板上的日本傳統和紙上混合使用壓克力和各種礦物顏料，不斷探索，以獨特的手法做出畫面上呈現的質感與立體感。 作為日本被受矚目的年輕藝術家之一，他的作品有一種難以隱喻的魔力喚起觀者的回憶，帶領他們走進由華麗畫面構成層層相疊的無意識世界當中。 在第一眼印象，金丸悠兒的作品看似簡單，不需要多加解說－日常生活中隨處可見的題材如動物、植物和城市街道構成溫暖和夢幻的畫面。但若進一步靠近去細看，你會發現不同層次的圖像和顏色從金丸悠兒作品獨有的材質中湧現出來。小幅剪下的報紙、畫有細小動物和物件麻布拼貼隱藏在色彩鮮艷的畫面之中。這些不同的層次和色彩以溫暖的觸感，不其然喚起觀者對童年時代的懷念。藝術家本人解說這些圖像爲記憶的碎片。「我在麻布或英文報紙上隨意的畫上不同的事物，如海馬、樹、雨傘、氣球和麥田圓圈 。這些標誌並不總是互相有關連的，他們各自分佈在畫面上，如散落的記憶碎片。我希望這能與觀者無意識下的記憶相連，接觸他們內心深處。當然，觀者對我的作品的第一印象總是「可愛的」或是「有趣的」，但如果觀者能花點時間在作品面前，進入作品的深層，在無意識之中與他們過去的記憶相連的話，我會感到非常欣慰。」 他的個人經歷和回憶透過這些帶有衝擊力的作品重生，刺激著觀者的想象力，並傳遞出藝術家向這個世界溫暖與熱情的問候。 作為首個在香港的個人展覽，白石畫廊不只搜羅了藝術家的繪畫作品，另外還有雕塑和裝置的作品，以探索金丸悠兒獨特和多重層次的美學。白石畫廊希望於香港的藝術愛好者能感受藝術家在作品中親切的主題之下深藏如萬花筒般的奇妙構想。以東京爲根據地，金丸悠兒現活躍於多個畫廊與美術館的展覽以及藝術計畫。