「生活不應按照現實，也不該按照理性，而應當按照夢想中的生活來表現。」 —契訶夫《海鷗》 四幕劇《海鷗》出自俄國作家契訶夫手筆，於1896年首演， 也是戲劇發展史上最重要的作品之一。《海鷗》除了是傑出的劇作外，也代表著對新戲劇形式的渴求，以及對嶄新表演風格的需求。這兩股潮流體現於1898年，由史坦尼斯拉夫斯基執導，在莫斯科藝術劇院公演的《海鷗》中：一齣當代劇目，採用嶄新的寫實表演技巧，並以現代手法搬演。 此劇講述愛上不該愛的對象、流逝的機會、世代之爭，還有生死之爭─這些主題由不同角色陷入三角戀，並在兩極化的鏡像中自省表達出來。幾位要角來到遠離大都會的偏遠湖畔莊園作客；一隻在湖畔闖蕩的海鷗，騰空起飛之際被射殺，也象徵了劇中人的生命─生存沒有絲毫意義，既勾不起回憶，連墓誌銘也欠奉。 《海鷗》批判人們庸碌地為藝術努力，然 其 專業架 構 和 傳統主流劇場表演系統卻空洞無物。契訶夫縱稱之為「四幕喜劇」，《海鷗》實則並不是傳統的喜劇，它刻劃了悲劇人物冷眼旁觀、語帶諷刺的行為：時間一點一滴的逝去，死亡也越來越近，但生活在現實世界的劇中人，卻仍被困在自己的夢想裡。 內容簡介 一位老師單戀著管家的女兒，而這女兒單戀著年輕的藝術家，而這位藝術家單戀著鄰家的女孩，而這女孩單戀著一位有名氣的作家，而這位作家是一位出色女演員的戀人，而這位女演員曾經與一名醫生有過戀情，而這位醫生被另一位女管家單戀著多年。 一個夏天的晚上，位於湖邊旁的一個舞台，康斯坦丁一齣偏鋒的新劇作即將上演，而這個演出將會對觀眾帶來深遠的影響。 作為契訶夫第一部巨著，這部1895寫成的劇作探索母親、兒子、戀人、朋友、僕人間的衝突。這些錯愛開展在一個湖邊、遠離城市的一個莊園，而在這個地方，聚集了年輕人、老年人、藝術家與專業人士，他們相遇著碰撞著，而新思潮正衝擊著舊有的觀念。 編劇：契訶夫 導演：薛卓朗 此節目內容適合16歲或以上人士觀看