當代唐人藝術中心香港空間榮幸地宣布，將於2017年11月2日推出申亮與張震宇的雙個展《軌跡》(Trace)。展覽將展出申亮的最新《皮紙》系列作品以及張震宇的《塵》系列作品。兩位藝術家都是通過長時間繁複的手工勞作，來討論藝術創作中的時間性與精神性，並探索極簡抽象的美學形式。 申亮的《皮紙》系列選擇了《瓜子皮》作為主題，他捕捉到瓜子皮形態與書法間架結構「點、豎、橫、撇、捺」的相通之處，用書寫的方法完成描繪。每一個瓜子皮都使用了傳統水墨畫技巧，線條的運用精約凝練，筆墨的干濕空白與竹葉的畫法異曲同工。特別的是，這些書寫是用丙烯和鉛粉在紙張上完成，西方的材料與東方的技法和意境結合起來。在《皮紙》系列中，日常的瓜子皮以具像畫法完成，組合成為整體時構成抽象的畫面，疏密多寡與濃淡幹潤各得其當。並且，作品最終傳達的不止於視覺所見之形。數量繁多的瓜子皮不能一蹴而就，申亮以「訓練式的繪畫」方式日積月累地充實著畫面。創作過程中心性與筆觸相融相應，意趣和精神便從材料、技巧中釋放出來。 張震宇自2011年開始創作《塵》系列作品，使用灰塵作為主要材質。他把收集來的灰塵反复打磨、拋光，產生鏡面的漸變效果。灰塵是無處不在的最自然的物質，時刻存在於我們生存的空間，又最易被忽略。張震宇在收集與製作的繁複過程中轉換了這些細小顆粒的屬性，他所看到的灰塵折射著客觀的一切。經過拋光處理，《塵》系列作品被賦予純淨的狀態，與藝術家對生命和現實的感悟融為一體。引得觀者進入虛靜的時空當中，自然由此發生轉化，成為美的對象。如同修行般的創作過程，又讓作品抽像出「時間」與「禪」的概念。本次展覽中，和《塵》系列架上作品共同展出的還有錄像作品《地平線》。 申亮和張震宇的創作，都強調著繪畫的身體性，《皮紙》與《塵》是他們勞作的痕跡。心緒、感悟和思考，都在極簡的形式中藏匿，藉由作品指向了「寫意」之精神。