由【香港藝術中心】主辦、香港賽馬會慈善信託基金主要贊助，兩年一度的戶外影像藝術節「賽馬會ifva Everywhere 影像嘉年華」（影像嘉年華），將於9月29（六）及30日（日），以獨立短片及媒體藝術，進佔中環愛丁堡廣場，誠邀大家在星光下看電影，與不同戶外藝術裝置互動，及參與各種光影把戲。 2016年是影像嘉年華首次把影像藝術由電影院帶到戶外的中環海濱，兩天共吸引了超過一萬五千人次前來參與。來到2018年的新一屆，節目團隊邀請到超過一百名本地影像及藝術創作人，於五個活動區上演共兩場戶外放映、十場ifva 獨立短片節目，展出十二組互動媒體藝術作品，開辦八課光影學堂及七個日常小遊戲，一家大小，親朋好友，一同參與。 露天放映將上演兩齣經典作品修復版，包括吳宇森早期作品、蕭芳芳主演的《八彩林亞珍》（1982），於海港旁再度回看八十年代初的香港，說的是房屋、土地問題，原來歷史一直在重演。另一部上演的是法國國寶級喜劇大師積葵．大地（Jacques Tati）的《節日》（1949），是導演的首部黑白喜劇長片，一同在郵政總局隔鄰，看法國小鎮的郵差先生如何陰差陽錯地，由派信變成當地節日慶祝的表演人員。 人民影院上映ifva 歷屆作品，八個節目共十場放映，由動畫、青少年鏡頭下的城市生活、到書寫日常的紀錄片及關於生死的短片，用不同角度，見證我城變遷。 互動藝術展影場邀得十二個本地藝術單位，創作以城市與光影為題的全新媒體藝術作品，包括媒體藝術家梁基爵的多維媒體作品《安魂曲》、八十後新銳導演吳兆麟的流動綠幕裝置《丑角》等，由互動錄像、裝置到聲音雕塑，擴闊媒體藝術的無邊可能。 光影學堂開辦多個與電影及動畫歷史相關的工作坊，如「手繪16米釐菲林」、「簡化版小型電影」放映裝置等；另外亦有與藝術作品互動之伸延活動，包括參與式劇場及兒童舞蹈體驗等。
 賣藝趁墟把馬路變身成後花園，七個生活小遊戲，把室內的活動帶到戶外，上演枕頭大戰、邂逅不同的人再寫老土的情書，在平凡細碎事物中，與身邊人重新連結起來。 48小時短片製作挑戰賽入圍作品放映 暨 頒獎禮 五十隊參賽隊伍，挑戰製作極限，在48小時內製作一齣以「記憶的城市」為題的創新短片。經歷民間評審選出最後十強，再由嘉年華現場觀眾選出「成就不可能獎」及由專業評審選出「沒有不可能獎」， 爭奪總值港幣$100,000獎金。 影像嘉年華的策展理念，意旨把影像及媒體藝術作品，由傳統的電影院及藝術館束縛解放出來，從室內、帶到不設入場門檻的戶外展演，觀眾可自由自主參與其中。互動藝術展影場的十二組本地媒體藝術作品，以鼓勵觀眾與之互動為首要，作品不單會就遊人的反應作出回應，部分同時是遊樂設施，藝術實可與民同樂。48小時短片製作挑戰賽入圍作品放映，不單開放現場觀眾投票，聯同露天放映，星光下給市民帶來不曾有過的觀影體驗。賣藝趁墟於馬路鋪上草皮玩遊戲，光影學堂的各種活動及工作坊，歡迎各路朋友，無分背景，一同感受媒體藝術的趣味。在愛丁堡廣場，影像、藝術、人民，成就了無可替代的城市景觀。