藝術文化的力量無遠弗屆，沒有時空的局限，更沒有疆界的藩籬。 集雅齋將展出四位在兩岸藝術界具相當成就與影響力的台灣當代藝術名家 –江兆申、吳平、周澄及杜忠誥的作品。集雅齋以聯展方式展示四位大師的藝術作品，呈現當代台灣藝術文化的內涵，旨在推動两岸文化文流，共創藝術文化之盛宴。 書畫家簡介: 江兆申 (1925-1996) 江兆申先生身受傳統書畫詩文薰陶，曾被溥心畬先生錄為詩文弟子，更被溥先生讚譽：「觀君文藻翰墨，求之今世，真如星鳳」。1965年於臺北中山堂舉行第一次個展，驚豔藝壇，並獲葉公超、陳雪屏舉薦進入國立故宮博物院。1978年升任國立故宮博物院副院長兼書畫處處長，同年獲韓國慶熙大學頒贈榮譽文學博士。江兆申先生被藝術界稱頌為「天上的文曲星」、「中國文人畫的最後一筆」，兼善詩、書、畫、印。江兆申先生多方面的藝文成就，植基於深邃的中國人文傳統，作品清雅靈奇，秀逸溫潤，自豐厚的傳統中，創造出「新」境，於兩岸書畫界引領「新文人」畫風。一生曾出版書畫篆刻集多冊，文則結集為《靈漚類稿》；於中國書畫研究、博物館書畫的典藏、展覽與行政，及其退休後所開枝散葉之傳緒，所樹立的典範，影響至今。 吳平 吳平先生幼承家學，隨父親習字作畫，書法植基於唐楷，上溯周秦篆籀，筆勢結構成自家風格。更能廣收碑帖，從書史入以知其淵源，從碑帖中學以得其堂奧。書法上，精通篆、隸、楷、行、草五種字體，其中以行草書最具特色，師承王鐸。吳先生長期習畫以花鳥為主，虛心求教，融合傳承，悉心體驗觀察，首以花青入畫蔚為獨特畫風，畫作呈現一種簡練而險峻的奇氣。書畫之外，自幼亦由父啟蒙篆刻，年長後受鄧散木先生指導，並自造其境，刀法俐落，為朱布白得宜，年方十余歲即于上海榮寶齋掛牌，才華膽識年輕可見。1983年任職故宮博物院書畫處處長，並曾舉辦過多次個展。自故宮退休後，現專事書畫篆刻創作與教學。同道黃光男曾稱譽吳老：「儒雅見氣度溫潤皆樸實」，形容堪白的筆─好似和善的鄉親，就著鄉情娓娓道來而情理自在，遒勁婀娜，又彷佛無骨。 周澄 周澄先生自幼就對繪畫有濃厚的興趣，五歲起隨父親學書，從小至今，勤練不懈，不論篆隸楷行，皆有深厚功力。山水畫受林玉山教授寫生觀念影響，從行萬里路、讀萬卷書中去實踐，故作品筆墨出神而意境深邃。篆刻啟蒙于江兆申先生，從漢印入手，初以溫厚清麗為主，又從王壯為先生精研書法金石，鐵筆縱橫，蒼勁古樸，其邊款得力于書法造詣，功力深湛。周澄先生創作之余並獻身美術教育，作育英才無數。其作品除在國內展出外並於國外展覽多次，作品並廣為國內外美術館典藏。並曾擔任全國美展、全省美展、南瀛美展等審查委員、國立故宮博物院藏品徵集委員及國立歷史博物館文物評鑒委員。曾榮獲1981年吳三連文藝創作獎、中興文藝創作獎、中山文藝創作獎、1994年國立歷史博物館金質藝術獎章等殊榮。 杜忠誥 杜忠誥先生年少時遍訪全台各地的書法名師，奠定各體皆善的扎實功力與深厚的古典文化基礎，被譽為書壇宗師，在臺灣書法界舉足輕重，其書藝自創一格，融入儒、釋、道、諸子各家的精髓，深得國內外藝術名家的讚賞。杜忠誥先生的書作，渾樸剛健、多以意取，間架用筆，力求變而不離規矩；篆則師法石鼓及宗安師，其用筆典雅雄渾，筆力遒進，風格獨具;行草書取石鼓文的遒健，筆法縱橫姿肆，如風行雨散; 楷則師法《顏勤禮碑》，其筆法嫺熟，結體端莊雄偉，氣韻生動，雍容寬博。總而言之，他的書作無論是楷行篆隸，都自然流暢，蒼勁多姿，大氣磅礴。杜忠誥先生歷任中華書道學會首任理事長、國風書畫學會理事長、歷史博物館美術審議及文物鑒定委員、故宮博物院藏品徵集審查委員、台師大國文研究所專任暨美術研究所兼任副教授、明道大學講座教授等。