白石畫廊香港榮幸主辦陳幼堅的首個畫廊個展《陳幼堅是誰? 始於1960 年代的藝術旅程 》。本次乃陳幼堅於香港的首次個人純藝術展覽，將依時序展出由他最新作品到遠及上世紀 60 年代從未曝光的滄海遺珠，呈現包括平面藝術、攝影、裝置及數碼藝術等視覺媒界，甚至他在青少年時期創作的一些珍貴手稿。 陳氏於學生時期創作的《一夢》(1970)反映當時社會受流行文化的影響；《英雄所見略同》(2006)則解構超級品牌「競爭對手」之間錯綜複雜關係之餘，又詮釋各自的市場策略；《iEye 愛》iPhone 攝影系列(2012)是他於旅行瞬間抓拍的視覺日記，體現當下社會的生活百態與不同文化脈絡。 陳幼堅的美學、藝術與創意曾在不同的視覺空間及回顧展中呈現，包括日本 Ginza Graphic Gallery (2002) 、香港文化博物館(2003) 、上海美術館(2007)。 各個本地、海外博物館甚至雙年展均見到他的蹤影，例如2002年及2006年的上海雙年展；他更兩次入圍香港當代藝術獎(2010 年及 2012 年)。其作品更獲倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館、 蘇黎世設計博物館、中國美術館（北京）、上海美術館、M +(香港)、香港藝術館以及香港、中國內地、 日本、歐洲及美國私人收藏家收藏。 1950年於中西文化共冶一爐的香港土生土長，二十歲開始接觸廣告行業，同時問道東西汲取精華，復以西方系統詮譯東方藝術、將傳統文化帶進現代藝術，他的「東情西韻」藝術風格別樹一幟。以西方大師的鏡頭看世情，卻讓他重新認識自己的文化根源：東方美學、藝術與匠人手藝，慢慢薰陶他成為一位文物愛好者與收藏家。是次展覽也會呈現陳幼堅部份精挑細選的藏品，讓觀眾更了解他豐富與破格的創作靈感來源。 自上世紀七十年代中期以來，陳幼堅經歷及見證自1979年中國開放改革、日本戰後的經濟奇蹟；周遊列國也讓他從歐洲文化遺產吸收歷史美學，這些點滴都刺激感性的他，並轉化為自家美學基因與創意點子，他復以陳式視覺語言將大都市與舊城跨文化融匯對話，將商業設計提升至藝術層面，突破設計的框框。 他經歷生命不同的轉捩點，也啟發他對身份認同的自身思考。憑著訓練有素的敏銳思維、獨特的藝術哲理以及出色的視覺傳譯技巧，他建立了專屬的視覺舞台和交流窗口，上演一幕又一幕有關於他的精彩生活美學折子戲。 透過視覺語言、多維度的圖像和形式，觀眾可看到陳幼堅不斷演變的生活藝術與人生哲學。影像作品《京都我的愛人》(2013)、《人生角度 一線之間》(2016)和《Hello Ginza!》(2017)均為他的最新實驗媒界，試圖將藝術拉近生活。 從平面到立體，展覧會讓觀眾重新認識陳氏的藝術美學，並透過回索陳幼堅40多年來持續不倦的創作之旅，重新認識「陳幼堅是誰？」 開幕酒會: 2019年 1月 26日晚上 7:30至 9:30 藝術家將將會親臨現場