展覽「無盡變幻」（Infinitive Mutability）帶來彼得．布根豪特（Peter Buggenhout）、金守子（Kimsooja）和博斯克．索迪 （Bosco Sodi）的作品。受法國哲學家雅克．德希達（Jacques Derrida）的解構主義啟發，這個展覽針對意義的無限變遷以及視覺藝術作品或文字不同闡釋的可能性。 展覽展出布根豪特的兩座來自「Gorgo」及「On Hold」系列的雕塑作品。兩件作品雖然體積差異甚大，但同樣透過有意識地從對象取去其本身的形狀及意義，繼而開發出多樣性解讀的可能性。 韓國跨領域概念藝術家金守子（1957年出生）的兩件早期作品「Deductive Object」（1997年）及 「Bottari」 （1998年）將會跟近期的「Thread Routes項目」（2012－2015年）共同展出。所選作品展現出紡織品在藝術家的理念及實踐的中心地位，並透過作品探討遊牧主義、遷徙及人際關係等人類議題。 墨西哥藝術家博斯克．索迪（1970年出生）將會帶來一系列畫作及一座較早於安特衛普Axel Vervoordt Gallery展出的雕塑「 MURO」。 「MURO」 是索迪首個公共藝術參與作品，作為2017年華盛頓廣場公園的雕塑及表演項目。這件作品的1600塊泥磚均由墨西哥瓦哈卡州的工匠手制，拼成的牆透過公眾的參與不停變形。藝術家認為：「一道牆不會是永恆的。」現實及文化的屏障總能夠因為社會的行動和意志所重組。藝術家建構出基本顏料的深度，當投射在畫布上頓如岩漿表面般。其作品的多變表現出藝術家是不可能重新定義及控制他使用的物料，因為它們永遠處於不停改變的狀態。