WOAW Gallery續去年於灣仔日街舉辦多個期限畫展後，今年擴展至香港核心地段，進駐中環皇后大道帶來WOAW Gallery 9 Queen’s Road Central，並與Sasha Bogojev共同策劃《Stay Tuned...》，以五位藝術家聯展作為首個開幕展覽，作品概念不僅圍繞當下的時態，更在當刻的環境氣候下揭示對將來的想像，讓藝術家、畫廊、策展人及藝術愛好者透過藝術作品，在全新的空間彼此連繫著，保持關注。 五位藝術家分別為: Bas De Witt、Rhys Lee、Shannon Peel、Christopher Regner 及 Aaron Elvis Jupin，聯展聯展於4月9日至5月9日在中環皇后大道中9號WOAW Gallery 9 Queen’s Road Central舉行。 Bas De Witt 荷蘭藝術家Bas De Witt以希臘柱式建築、羅馬破爛的創作塑像以及油畫的元素，創作出形象怪誕、超乎現實的雕塑人像。即使從遠處觀看作品，也能感受到Bas De Witt在雕塑上造詣，彎曲的柱子、如泄了氣的而扭曲的雕像作品，可見其實驗式的探索、對素材聚酯性質的了解，以及鑽研雕像技術，從中不斷發掘雕像的可能性，帶來充滿豐富色彩和紋理，創作無盡層次的雕塑作品，透過作品評論文化的虛幻以及非理性的思想，同時以幽默的角度道出人類文明的鬥爭與生活日常的掙扎。 Rhys Lee Rhys Lee來自澳洲，帶著街頭藝術的背景，結合過去塗鴉經驗與對古典畫的鍾愛，加上混合直覺的想法以及探索技術與表達意象的成果，創作出充滿活力、濃郁而豐富的作品，隨著塗鴉的構圖技巧、意象符號及比喻方式，從畫作中展示帶有堅決、強而有力的疤痕，展露出頑強的生命力 。他常會重新繪製既有的作品，探索在不同技術與變化，帶來更加好的作品。 Shannon Peel Shannon Peel 重塑傳統的繪畫形式，運用動畫化的手法重新呈現靜態事物的多面性，持續進行中的作品系列《Still Alives》及《Face Plants》為日常生活中了無生氣的事物注入生命和動力，加上他塗鴉的背景，運用豐富鮮艷的色彩，以實驗性的方向探索繪畫的技巧與可能性。 Christopher Regner Christopher Regner 出生及成長於美國威斯康星州密爾沃基，多以自身出發作為諷刺、取笑及探索荒誕的起點，涉及宗教、文化灌輸、科技對社會影響等主題；有別普遍的藝術家，他的作品多使用噴槍作為主要繪畫工具，選取無相關性的圖像以拼貼風格繪畫人像畫，喜歡從工藝技術的限制與逐漸普及的繪畫工具之中發掘可能性， 融合性質迥然不同的事物，試驗出不同奇特的視覺效果，在缺乏具體模範下探索男性過渡成長的題材，建構這個充滿個人特色、融合歷史與流行文化元素的非常空間。 Aaron Elvis Jupin 居於洛杉磯的Aaron Elvis Jupin同樣多使用噴槍作為主要的繪畫工具，而作品著重細緻美學，取用為人熟悉的素材如卡通人物、動畫角色及日常周遭的事物，加上細膩的噴槍技術，專注描繪事物的輪廓及靈活運用黑色負空間，從而將焦點落在熟悉的事物上，顯出該事物滑稽的一面，構建非現實而超出想像的空間與故事， 變成某種達利式的超現實想像宇宙。