如何突破以往所限，創作出前人未有的作品，是每位創作者的目標。「看不見的牆」是一個探討想像力和可能性兩者關係的展覽。想像力是在不存在之中形成意象，打破有規限性的框架和看不見的極限。猶如沙漠中的綠洲，讓我們在不可能中尋找可能性。 AMAZ by Lokianno, Pistachio Kernel and POA集合5位不同創作方向的藝術家，呈獻藝術聯展《看不見的牆 Invisible Walls》：以藝術家向創作媒介的探求，展視藝術的可能性及無限性，打破似有還無的規限，拆掉看不見的牆。 展覽內容簡介： OTORI – 疫情中每日自省 疫情持續多時，設計師OTORI從中感受到人類的脆弱，遂決定由2020年4月開始，將自己於疫情中的生活片段及想法，每日透過大塊的顏色圖案組成作品，上載至Instagram作為日記。記錄自己生活的同時，養成自省習慣。疫情無奈形成的交流限制，卻成為OTORI自省的機會，衍生出這系列作品。藝術家在創作每幅顏色圖案的同時，亦會精心挑選一個發人深省的勵志語錄，不但思想正面，還令作品更加完滿呢！ OTORI IG account：designotori 鄭偉浩 Alfred Cheng – 單線成畫 挑戰單幅四格作品 香港肖像線畫藝術家鄭偉浩Alfred Cheng，以布畫邊緣的過百口金屬釘子以及一根線，結合科學和藝術的精橢，編製出逼真的肖像線畫作品，運用科技於傳統刺繡上另闢新路。今次展出的單幅四格作品，當中的技術層面再一次提昇，作品中的肖像更加清晰細緻。 「生活就像一根線，充滿無限的可能性」 Omacke – Graffiti為基本變化創作 藝術家Omacke以街頭藝術、塗鴉為根本，發展出不同形態的創作。藝術家最近銳意創新，是次展覽作品可見到其平面化以及抽象化的新創作傾向。粗線條、卡通化、顏色塊與空白組成的構圖布局，亦是藝術家最新的創作展現。 Jimmy Rice– 秦朝與現世 戰爭與和平 藝術家Jimmy Rice擅長於不同藝術媒介：繪畫、雕塑、裝置、街頭藝術。是次展出的《BLACKPEACE》系列，向極端權力與戰爭提問：戰爭是甚麼？和平是甚麼？兩者是否相生相剋、禍福相依？ 阿包 – 女子、山水、斷尾貓 無師自通的街頭塗鴉藝術家阿包，將以往複雜多量元素拼合而成的作品創作形態，轉為今次以斷尾黑貓為主體，一體承載着女子與山水，筆觸細膩入微，有增資感。是次展品的構圖風格有變，但藝術家以往一貫漫畫塗鴉風格以及奇幻創作路線仍在。