「大館表演藝術季：SPOTLIGHT」延續對表演藝術跨度的深層探索，帶來六個全新作品：體驗式環境劇場《牆邊練習曲》由「花崗岩」出發，帶領觀眾於「監獄」體驗心靈震撼；《Tri 家仔》班底再度創作港式歌廳 cabaret，以《撈鬆》唱出香港的多元文化內涵；《幸福家庭與狗》配合聲音演繹、投影，於舞台呈現一場音樂與文學的美麗邂逅。 舞蹈方面，有由網上玩到現場的《痴線一分鐘》、編舞家梅卓燕自傳式獨舞作品新章《日記VII‧我來給你講個故事……》，及融合泰國傳統舞蹈元素的《五十九如一》，由身體出發展現跨度的可能性；夥伴機構不加鎖舞踊館的 #非關舞蹈祭 帶來兩個免費節目—蘇威嘉自由步工作坊及新晉編舞陳偉洛《Drink and Dance》，探索身體與「編舞方法學」之間的關係。 「大館表演藝術季：SPOTLIGHT」門票現於 art-mate.net 及城市售票網公開發售。 節目： 舞蹈劇場《日記 VII • 我來給你講個故事.....》｜16-19/9/2021｜$300｜賽馬會立方 詳情：https://timable.com/event/2040528 凌晨時份的舊城區，月影幽微，梅卓燕與貓一起躡足行走，燈光昏黃，影子淡淡地伏在濡濕的紙皮上，時而跳躍，時而延展，時而變形。 香港著名舞蹈家梅卓燕由 1986 年開始編作舞蹈劇場《日記》系列，貓的身影沿著《日記VI • 謝幕……》（2018 年大館舞蹈季）緩緩踏來，走進其最新作品《日記VII • 我來給你講個故事…… 》：透過文字、光影、聲音，揉合如水的身段及身體的印記，書寫多年來與流浪貓同行的經歷。通過貓咪狡黠而機敏的眼晴，凝視世界變遷，倒影我城明暗。豎起尾巴，走過年月輪替；踮起腳尖，撫滑生命感知；垂首舔舐，逐漸消逝的舊城故事。 創作及製作團隊 編舞／演出：梅卓燕 監製：鍾小梅 燈光設計：李智偉 佈景設計：阮漢威 服裝設計：黃琪 音響設計：梁寶榮 #非關舞蹈祭｜免費 詳情：https://timable.com/event/2048145 《Drink and Dance》｜16-19/9/2021｜監獄操場 來參與一場無聲的派對吧！ 來放下理智，過多的臆測和無謂的意義吧！ 來感受酒精的作用，放鬆，釋放和隨意倒下吧！ 《Drink and Dance》即是字面上的意思—飲酒和跳舞；想像你在派對中沉浸於節奏強烈、聲量過大的音樂之中，腦袋在思考甚麼？或許一片空白，就只剩下過度沉醉的純粹享受。 If you’re on fire, fall. If you’re confused, go straight. If you drink, dance. 概念、創作及演出：陳偉洛 創作及演出：胡日禧 蘇威嘉自由步工作坊｜15-16/10/2021｜賽馬會立方 蘇威嘉 2013 年開始進行以《自由步》為題的十年編舞計畫，透過探索線條、舞步、造型、律動與音樂及光線的關聯，追求舞蹈身體的細緻與極限，近年透過與舞者的排練，彼此互相學習，歸納練習方法，分為「形狀的創造」、「跟上與讓開」、「協調的探索」、「覺察、經驗、資料庫」及「身體選擇權」。此次工作坊將部分方法轉化於教學之中，帶領學員從探索身體開始，在自由舞動中探索，一起創造身體的無限可能。 課程講師：蘇威嘉 助理講師：方妤婷 《撈鬆》｜23-26/9/2021｜$300｜賽馬會立方 詳情：https://timable.com/event/2040523 「你邊喥鄉下？」 鄉下，除了表格上的藉貫之外，還代表什麼？潮洲話、上海話、台山話，「自己人，打死冇相干！」、「阿拉上海寧！」。上一代流利使用的鄉下話，新一代的香港人還說得到、聽得懂嗎？伍宇烈、盧宜均及劉榮豐繼 2019 年在大館呈獻好評如潮、一票難求的《Tri 家仔》之後，再次聯手打造全新創作《撈鬆》，從鄉下方言出發，說唱似遠還近的語言與故事。 「撈鬆」是廣東人對外省人的稱呼，香港曾大批吸納外省移民，大概你我的上幾代都曾是「撈鬆」，與那陌生的鄉土有一絲關連。劉榮豐與盧宜均將會把各式異鄉故事，繼續以歌廳 cabaret 形式，輕鬆混搭於一夜歌聲對談之中，多聲道唱出香港這個文化溶爐的生活與回憶，連結跨代的根源與傳承。 粵語、英語、普通話及少量其他方言演出，部份內容設中英文字幕 創作及製作團隊 聯合創作、作曲及表演者：盧宜均 聯合創作、文字及表演者：劉榮豐 導演、佈景及服裝設計：伍宇烈^ 文字：梁栢堅、盧宜均、伍維烈、岑偉宗、Tony Taylor、董言和更多 樂手：林知秋、Antonio Serrano Jr.、曾憲晞、黃德聰 燈光設計：麥國輝 音響設計：夏恩蓓 製作經理及舞台監督：魏婉意 執行舞台監督：謝穎琦 聯合監製：羅雪芬、王瑜玲 ^ 蒙城市當代舞蹈團允許參與是次製作 當代實驗舞蹈劇場 《痴線一分鐘》｜1-3/10/2021｜$280｜F 倉展室 詳情：https://timable.com/event/2048181 虛實交織，環環相扣，一系列謎一樣的任務，由你親身破解！ 五位旅居英國的香港創作人，夢幻聯動一眾創作者與舞者，帶來顛覆想像的全新創作《痴線一分鐘》，巧妙融合 ARG（另類實境遊戲）、表演與香港的地道元素，引領觀眾踏進一連串似真非假的模擬場景，解拆重組似曾相識的香港畫面。 來到歷史色彩滿溢的大館，觀眾將進入虛實交替的當代實驗舞蹈劇場，遊走表演、影像與裝置之內，用非線性的眼睛，在非理性的世界盡情探險；在錯置的記憶及身份之間，追溯香港的文化根源。 主創團隊 導演︰鬼與約翰 戲劇構作︰陳菀甄 音樂及音響設計︰許瑋諾 美術創作︰蔡至樂 *以上五人為節目共同創作團隊 創作表演者︰李思颺、王丹琦、馬師雅、黃梓豪 燈光設計︰陳浩銘 技術監督︰葉翠詩 * 適合十歲或以上人士觀看 * 觀眾必須於演出前 15 分鐘到場，遲到觀眾不可進場 音樂 x 文學 x 影像《幸福家庭與狗》｜1-3/10/2021｜$300｜賽馬會立方 詳情：https://timable.com/event/2040532 身處幸福指數全球排名第七十七的香港，幸福對香港人來說是什麼？怎樣才算是一個美滿家庭？ 作曲家盧定彰與作家黃怡繼《兩個女子》後，延續揉合香港文學和音樂的創作，以「家庭」為題材，帶來一個關於五個家庭成員與一隻狗的故事。透過描寫一個典型的香港中產家庭，揭示暗藏的各種因愛而生的犧牲與壓迫。《幸福家庭與狗》以全新創作的文本與樂曲，由創作演員邱頌偉演繹朗誦，配合七人合奏小組演奏及媒體藝術家余穎欣的影像投影，為觀眾帶來一場文學與音樂的美麗邂逅；透過旋律與文字，細膩刻畫香港人在家庭關係之中的牽絆與選擇。 創作及製作團隊 藝術意念及作曲：盧定彰 文本：黃怡 媒體藝術家：余穎欣 創作演員／旁白：邱頌偉 指揮：李一葦 燈光設計：鍾寳儀 音響設計：夏恩蓓 字幕翻譯：費正華 合奏小組 小提琴：許榮臻 中提琴：凌藝廉 大提琴：潘澤然 長笛：許榮鏗 單簧管：吳麗文 鋼琴：吳宇晴 敲擊：余林橞 當代舞蹈展演《五十九如一》 ｜7-10/10/2021｜$280｜賽馬會立方 詳情：https://timable.com/event/2040539 箜舞（Khon）是泰國傳統的宮廷舞劇，揉合了舞蹈、戲劇、音樂、詩歌、皮影等表演形式，是泰國傳統神聖的藝術瑰寶。 被譽為泰國最叛逆的箜舞舞者兼國際當代舞大師皮歇‧克朗淳（Pichet Klunchun），一直致力揭開箜舞的神秘面紗，以當代舞蹈的方式，延續及推廣這個瀕臨失傳邊緣的傳統舞蹈。皮歇從傳統箜舞的五十九個基本動作出發，經過二十年來的研究，建構出「第六十步」（No. 60）── 一套容讓任何舞蹈背景的舞者都能釋放思想與身體的哲學，並於2020年演出同名作品，大獲好評。 是次作品《五十九如一》，皮歇將帶領四位來自不同界別的香港舞者，進行跨文化、跨地域的訓練及探索，以演講式展演，思考技藝傳承與轉化的意義。《五十九如一》打破傳統與當代舞蹈的分野，透過拆解箜舞的基本概念，展示香港舞者的獨特之處，拼貼只此一家的文化蒙太奇。 英語演出，不設字幕 創作團隊 藝術總監、編舞及解說：皮歇‧克朗淳（泰國） 編舞助理：Kornkarn Rungsawang 電腦動畫設計：Jaturakorn Pinpech 音樂及音響設計：Zai Tang 舞者：劉燕珺、盧敬燊、麥琬兒、曾景輝 環境體驗劇場《牆邊練習曲》｜7-10/10/2021｜$300｜大館各處 詳情：https://timable.com/event/2048171 億萬年前，北半球某處經歷了一次山崩地裂，飛灰直衝天際，火焰向大地四周蔓延。平復過後，一塊蘊含著堅固岩石的土地應運而生。時至今日，在這險峻的地勢上如神蹟般築成了一座大都會—香港，而土地上那種帶有小黑點「花」紋的花崗岩，仍常見於各區的道路之上、建築之內，默默守護著我們的日常。 由 2021 年澳門藝術節重點節目《大堂巷七號睇樓團》的團隊「歷歷在目」呈獻，以域多利監獄和香港礦石歷史為創作靈感，築修與岩石有關的浸入式環境劇場《牆邊練習曲》。觀眾將戴上耳機，步入以花崗岩建成的百年監獄，徜徉於投影、燈光、聲境與表演之中，觸摸由岩石連結的土地，再次凝視天天與人相伴的花崗岩，見證又一次的推翻重組。 粵語演出，不設字幕 創作團隊 策劃及製作：歷歷在目 導演及編劇：李沛榮、李淑雯 副導演及項目統籌： 陳曉嵐 資料搜集： 陳曉嵐、李淑雯 創作及表演顧問︰陳曙曦 多媒體設計︰李沛榮 空間設計及服裝設計︰張正和 燈光設計︰陳鴻毅 、陳素怡 聲音設計︰劉志強 錄音師： 劉志強 、羅浚謙 製作及舞台經理︰周怡 * 適合十二歲或以上人士觀看 * 觀眾必須於演出前 15 分鐘到場，遲到觀眾不可進場