藝術家︰李云俠、李煥章、劉銘鏗、李庚錞、陳彥廷、楊雅婷、鄭凱殷 Artspace K將於2021年10月9日至2022年2月13日舉辦「剪∙紙」特展，邀請七位知名剪紙界前輩及新銳藝術家─李云俠、李煥章、劉銘鏗、李庚錞、陳彥廷、楊雅婷及鄭凱殷，展出近90件集合傳統與當代的剪紙藝術作品。 一把剪刀，一張紙， 剪紙，是中國古老的民間藝術， 剪紙，是減法的鏤空藝術， 剪紙，蘊藏著濃郁的生活風味。 剪紙藝術以紙為媒介，透過剪刀或刻刀等工具，剪裁出各種圖案，在過去，剪紙作為一種中國民俗藝術，幾乎是每個婦女所必須掌握的手工藝術，且注重師承。主要用於風俗節慶，題材與日常生活息息相關，藝術風格方面，著重大氣的動態的美感，在平面上剪切出滿而不亂、多而不散、靜中求動、平易而質樸的藝術格調，虛實相間，一陰一陽剪出寓意。 今日，當代剪紙已活耀於國際當代藝術舞台，Artspace K盼透過展覽，向觀眾介紹當代剪紙藝術的發展與不同的面向，加深觀眾對剪紙藝術的了解和喜愛。「剪∙紙」特展策展人李宇涵說，展出七位藝術家的作品，他們剪出生活、文化與歷史、剪出心情與美好事物，更剪出你、我與世界的故事，他們的作品保有傳統技巧，且具備時尚美感，使得剪紙從傳統到當代變得更豐富多元，不再只停留於單一用途或時代，而是融入到各個領域，產生不同的作用，同時保留著傳統剪紙藝術特質與精神，綻放出剪紙傳統之美和時尚的魅力，賦予剪紙更高藝術價值，讓世人看見剪紙的多樣之美。 身為傳統剪紙資深前輩李云俠及保存者李煥章兩位藝術家，展出作品展現出剪紙藝術豐厚的中華文化特色，以獨特的民俗圖案綻放出古典之美。李云俠運用紙張的特性及紋路，以及不同顏色紙張，作品豐富的構圖、粗細彎曲線條的變化、陰陽刻紋的虛實互換，呈現更繽紛效果。李煥章老師還為了適應潮溼的環境，更嘗試用綾布來創作，他們以染色、紙張套色及拼貼等技法，跳脫傳統剪紙單色調，同時將東西方藝術結合，創作出一些中西合璧作品。李云俠老師是目前剪紙藝術世代推廣與傳承的重要角色，而李煥章老師於2015年辭世，享年90歲，老師多年在剪紙藝術的貢獻也已傳承至新一代，剪紙藝術正繼續延續下去。 藝術家李庚錞他借西方設計邏輯，嘗試剖析東方文化之美，利用不同顏色紙張及多層圖案搭配，把故事內容透過剪紙呈現，如西方童話故事注入作品中，用剪紙層次感來突顯出人物特點及童話故事內容。他以紙藝作為研究重心，希望對剪紙的熱情與感動傳承下去，讓更多人認識剪紙藝術。 藝術家陳彥廷以中國剪紙藝術作為現代設計創作的靈感與基礎，讓西方設計與東方剪紙交會結合，呈現全新的視覺經驗，更延伸到時尚品牌設計。此次展出「文字∙字源」系列剪紙作品，古人造字來自對大自然深刻的觀察，從山河日月、飛禽走獸生動的神貌中，體悟溝通與傳達的意義。此系列剪紙讓觀眾重溫文字創造之初的趣味，挑選了六個筆畫繁雜的古體字，以層叠的剪紙強化視覺印象。 藝術家楊雅婷的作品不局限於傳統剪紙圖案，特別擅長剪製動植物圖案，為快樂與分享⽽剪，2017年開始以臺灣蕨類為靈感，用紙材重現多種臺灣常見及獨有的蕨類，藉由紙張的顏色、紋路還有一刀刀所刻劃出的凹凸骨幹，讓原本平面的紙蕨，有了立體的表情和鮮活的姿態，打造出永遠長青的紙植物。她跳脫出傳統剪紙給人的印象，讓剪紙藝術以新的面貌延續下去，也希望讓更多人能透過剪紙來認識蕨類之美。 藝術家劉銘鏗作品剪紙平面與立體結合，融入表演，創作立體書故事劇場，打破大眾對剪紙的固有認知，創造出二維、三維空間、光影呼應的立體紙雕藝術。展出文字系列作品，結合半立體、燈光的獨特效果，將文字串連起來，將剪紙以活潑的表現手法呈現。他也為這是展覽特別設計了立體書劇場，期盼藉創作與劇場，讓傳統剪紙增添現代元素，也讓年輕一代喜歡剪紙，有機會接觸剪紙藝術創作。 藝術家鄭凱殷大學主修雕塑，創作媒介以紙張為主，著迷其纖巧細膩的特質，她創作一系列「重」與「輕」；「拉」與「放」的作品。她剪紙的以轉化傳統技藝為概念，結合現代物料建構出想像世界。展出作品以植物花卉為主，作品在「陰」與「陽」之間探索，每個圖案都寄予不同的寓意，也從線條中帶出祝福。