Kesang Lamdark 出生於印度達蘭薩拉的藏裔家庭，並在瑞士被撫養成人，這種經歷奠定了他東西交錯的本質。Rossi & Rossi 荷里活道將舉辦《Kesang Lamdark》，展現出藝術家在多元文化中釐清其西藏背景的過程。 Lamdark 的作品難以用方法或物質分類。由溶掉的塑膠、啤酒罐、燈箱、以至各種經過循環再造的成品，全都可被他轉化成作品的媒介。他時常使用各種西藏民間故事與宗教中的傳統意象，加以工業及消費文化的標誌，衍生出新的作品。作者 Maxwell Heller 為藝術家的個展《Son of Rimpoche》寫道，「他作品中的每一刻精神昇華，總伴隨著同等份量的懷疑態度、物質追求、享樂主義、還有對流行文化的崇拜——這一特性足以捉緊觀眾的好奇心。」 Dorge Drakkten Kiss World （2012） 正反映這個特質：Lamdark 將西藏的乃瓊護法與吉恩·西蒙斯並置，兩者都伸着舌頭，而這個表情在盎格魯-撒克遜的世界中雖然彰示著反叛，在西藏文化中則是種向人打招呼、表示敬意的方式。作品以藝術家聞名的精細點畫燈箱呈現，反複刻鑿鏡面作畫的過程有如「 僧人在制造沙壇城時鼓動的心跳聲…而我正在以光製作曼陀羅，每針下去均讓光穿透表面。」 Lhasa Beer Boxes （2018）則由兩個空啤酒箱組成，表面畫滿鐵絲網。某著名搖滾樂團曾經唱過：「除了大麥酒，西藏的酒館甚麼酒都有。」因著蓬勃的旅遊業而令相關的文化進入境內，酗酒問題在西藏的青年與邊緣族群中也日漸嚴重。這件作品影射家庭和社會之間的分野，以及因酒精圍繞著自身築起的囚牢。此作品帶有向 Andy Warhol 及其 Brillo Box（1964）致敬的意味，同時亦延伸至評論鋁罐肆虐西藏的情況。 Lamdark 人生的大部分時間都在蘇黎世度過。其中一間他在當地最喜愛的夜店已倒閉好一段時間，而他也嘗試在 Seat Mask（2018）系列中保存該店的歷史。他先以造雞欄用的細鐵絲塑型，之後利用熱溶膠槍溶掉塑膠，使其包覆細鐵絲，而他稱經此工序而生的創造物為「3D 抽象畫」。「人們在這些椅子上飲酒、吸毒、接吻、做愛，醉酒時被它們絆倒。對 Lamdark 而言，這些座位的表層濃縮了夜店的精神痕跡。 此展覽回望了 Kesang Lamdark 在過去十年的作品，突出藝術家如何在過程中吸收、內化自身祖先歷史，揉合其文化傳統，並從中創作出符合當代時移俗易的獨特語言。 展覽亦設有由 Skira 於 2021 年出版，與藝術家同名的《Kesang Lamdark》。該刊為首本當代西藏藝術家的藝術家專輯，收錄了不同檔案物料，亦包括相片以及由資深策展人與藝術歷史學者撰寫的評述。 * 需預約參觀：https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSetGIAewWv90M6N1pYiz4KRWKlfvvY85EcDwO52ZmZyeVzh3g/viewform