「如果世界是清澈的，那麼藝術將不復存在。」－阿爾貝．卡繆 藝術作為一種解讀世界的介質，為我們展現出一條繁衍新人文主義的可能路徑。 當代唐人藝術中心榮幸推出群展《新身份》。參展的各個藝術家通過藝術性的創造行為，彼此產生對話，讓其本孤立的個體身份互相連結，編織成網。正如笛卡兒所言「我思故我在」，藝術家們在創造中尋找、揭露著自己的主體身份，其創造，故其存在。 不管我們是否承認，現代性的轉型是一個緩慢且不可阻擋的進程，這令藝術家構想藝術的方式、藝術家的角色等都產生了範式性改變，這同時導致了集體意識的碎片化。當藝術家的個性和自我意識慢慢浮現，以至於超越了集體的維度，故在表達關於集體性的觀念時，他們便會以一種尤其獨特且私密的敘述方式打開對集體概念的演繹。藝術家們作為一個獨特個體所生產的生命經驗作為一種「遺產」，繼而演變成一種嶄新的語言系統，對「集體」進行著一次次的「再敘述」。 曼努埃爾．奧坎波和赫利．多諾，兩位參展的藝術巨匠，都從個體的維度言說著他們對世界的批判性思考。 曼努埃爾．奧坎波的作品融合了世俗的宗教性圖像和政治性敘事。 他既吸納了藝術史的養分，又包含了卡通化元素，以及從朋克亞文化中所汲取的靈感。其作品的意象參照包括隱喻化處理的西方殖民主義式符號，並與藝術史中的萊昂．戈盧布（Leon Golub）、西奧多．席里柯（Théodore Géricault）、法蘭西斯科．戈雅（Francisco Goya）、奧諾雷．杜米埃（Honoré Daumier）等政治寓言家進行對話，同時暗引如羅伯特．克朗姆（Robert. Crumb）和現代主義畫家菲利普∙加斯頓（Philip Guston） 等當代人物的政治諷喻作品。 奧坎波繪畫中的黑暗性，召喚著哥特藝術的不安，用恐怖賦予精緻的美以生命，將歷史轉化為藝術史。 赫利∙多諾（Heri Dono）則另闢新徑，將印度尼西亞的民間藝術特色和神話與西方視覺藝術概念相結合。他嘗試融合傳統印尼戲劇、時事、政治關系等圖像，形成一種神秘敘事：一曲當地文化和當代生活的二重奏。 這些年輕藝術家的作品更明顯地預示著新人文主義的誕生。通過這些作品，我們能更好地面對「後全球化世界」的自然演變。在內化了古典世界所帶來的營養後，我們為了融入群體而建構著各自的社會性身份，卻同時消解著個體身份之獨特。而藝術創造，無論是建設性的或破壞性的，能讓我們的主體意識與社會性身份的存在變得可能。 放在當代藝術領域中而言，我們將視線的重心投向藝術家們難以被定義的主體身份。它是個體存在的載體，也是一種集體現實；它可被視為個體經驗的果實，無論是物質的、情感的、人際的，還是作為一種集體記憶，或是對群體的歸屬感等。透過對「他者」的凝視，其所生產的差異和相似，邊界和共融，讓我們由此建構主體意識、明晰主體身份。 路易斯．洛倫扎納（Luis Lorenzana）壯麗且具象徵性的繪畫風格是他自身現實觀的再現。他的繪畫風格進程發生著巨大的變化，從其多年致力於菲律賓當代繪畫的標誌性風格，到結合充滿活力且豐富的西班牙巴洛克風格，讓他在新的藝術形式上取得了輝煌成就。回顧其創作發端，洛倫扎納沉迷於圖形和面孔的重複，以及在紙上運用水彩以達到風格化和增強效果。他亦是最早將自然主義主題自然過渡到符號式表達的藝術家之一，這很可能是他進一步邁向抽象主義和綜合藝術的前奏。 這個新的藝術時代從一個不斷擴大的裂縫中生發。在「新人文主義」中，我們目睹了繪畫以一種極端的方式完成回歸。其出發點仍然是攝影圖像及真實數據，但與具象的表現不同，繪畫出現了敘述故事的必要性，甚至需為巨集大歷史敘事添加新的註釋，這使色彩不再是簡單的顏色，而變成了形式與結構性存在。 尼亞姆（Niam Mawornkanong）將他的作品懸置在一個永恆的維度中，將我們帶入他的夢境——一個只存在於他內心的超現實世界。在這個空間里，冰川、非人化的異質土地、動物們，以幽靈般的飄渺向我們走來。當我們以為自己正在凝視它們時，實則在被其凝視，這如此迷人的磁性，讓人不安的同時感到無法抗拒。 奧基．雷．蒙塔（Oky Rey Monta）亦創造著一個夢幻而虛無的世界。多年來，他為流行的卡通人物賦予生命，使其成為鮮活的英雄和迷人的故事。他多年來所保持著的敘述風格和精湛的技藝，已然昇華成一種獨特的繪畫筆觸，使其作品以卡通的形式召喚出巴洛克式的風采。 吉格∙克魯斯（Jigger Cruz）通過厚重的油層和色彩的纏結，實現其破壞式重構的藝術想法。他刻意地對背景中那些被人們所熟知的圖像進行扭曲和拆解，使破壞性成為他美學觀念中的主要成分。克魯斯結合了現成物與黑暗形式，兩者相互交織，表現了其對繪畫問題的反思。他筆下密集的彩色線條，如漩渦般破譯了新的路徑，打破固有的文化定式，將觀者拋入令人眼花繚亂的位移中，以新的基點為導向，在抹去任何已知的地標後，最終擁抱新的感知方式。 藝術正在恢復生機：我們得以在反觀歷史的過程中重新發現歷史。每個藝術家獨特的觀點、不可複製的個體經歷和個人化語言講述著集體故事。這樣的藝術形式將帶給人們新的自由體驗。 Photo Courtesy The artist and Tang Contemporary Art