藝術世界中，素描是創作的基礎，藝術家習以素描為創作的台階，建立觀察世界的感知。現今素描自身所具有的藝術性，已經使它從創作的基礎訓練發展成為具欣賞價值的藝術媒介。Touch Gallery為各位呈獻《New Page: Mark-Making》，聯同六位以素描為創作媒體的本地藝術家，以光影和線條重新定義素描於當代藝術獨有的價值。 何倩彤的創作以字典、恐怖電影、體制外的關係形式為題，借用文本或故事，用繪畫、裝置、錄像、文字等媒介將故事重述，在化約、擴充和旁註之間，以特定的個體經驗映照出更大的敘事；楊善雯以精細的筆觸溫柔地回應城市的脈動，在寂靜的都市中為疲倦的人帶來一絲安慰及溫暖；林嘉儀有感於都市中效率至上主義及機械性生活，借印象派和表現主義手法帶出冰冷中帶點人文關懷的香港情調；麥家欣在日常生活的情景中加入異想，以最原始的面貌生活在無人之境，從而解開自製的心結；陳偉傑借香港銀幕中的景色及印象，探索心理及視覺於映像之中的連動；莫鎧靖利用 3D 陶泥打印機演繹陶瓷古玩，更以影線法配合展覽主題，以理性及精準的素描方程式打造不能被控的泥素，將流動的思緒化為作品，呈現手製陶瓷無法表現的物理形態及心理形象。 是次展覽將帶領觀者透過藝術家微細的筆觸和黑白層次，細味當代素描的思想內涵，藝術趣味，更深一層欣賞本土藝術家藉著素描於當代藝術表達的與眾不同及多樣性。