Streams Gallery呈獻巴西藝術家Revoue首個亞洲個人展覽《我能聽到我》，於即日起至7月23日在中環Streams Gallery展出藝術家全新繪畫融合作品，街頭城市文化與古典藝術美學，呈現他20年創作歷程中自身閱讀世界的方式和對生活的感觸，在紛亂的城市中的對話內心，重新認識自己；同時亦亦展出其雕塑作品，在創作路上表達革命突破媒體界限的精神，積極探索不同可能性。 人類在心血管內，皮膚很容易擁有與感受一切，對物質的慾望只會增無減，用衣裝堆砌出軀殼的華麗、讓科技填滿了時間。 但在我們逐漸掌握生活以後革命表示：「毀滅自己的聲音，是我們人類當中最困難的事情。我們不斷地分散自己的注意力力，並從外間世界尋找出一個能避免面對自己的神奇按鈕。”藝術家正想誠邀請所有的阻礙者，借助的內心，對自己發問與誠實一次，徹底與自己開啟一場對話——這些虛幻的真實，都是你追求真實的嗎？ Revolue擅長用自身作品，探索人類的情感與行為，以及滿足的紛亂，並希望用其內在的一種沒有任何草圖和規劃的自由創作形式，體現出自身的夢想、慾望，以及在日常生活中所遇到的問題，探討圍繞生活的混沌、不安、多巴胺、愛等主題。「一些受現實生活啟發的『動物』和『人物』漂浮我的創作之內，同時以自由的方式那面對之外面的東西，以表達我對社會與生活的全新觀點。” 革命特意將城市街頭文化與古典藝術美學融合，也逐漸成為他非常絢麗的個人風格。繪畫作品上的每顆眼睛，時而被模糊、扭曲與捨棄；時而響時而朦朧的筆觸，散落在每一個以此之上， Revolue平日慣用的創作手法，都希望將情感與詩句不拘地灑落其中，同時需要觀者慢慢咀嚼咀嚼當地人的故事。 Revolue分享：「展覽的目標，是想真實地」呈現出我在這20年來因繪畫而經歷的研究、閱讀與體驗。”，觀眾將看到的所有作品，再慢慢不簡單地表演了現在的革命，而是回顧了20年，走向我們前面的Revolution 。