水墨藝博2023突破傳統水墨畫的框架，推廣全新的創作媒介。有見及此，大館當代美術館策劃一場特別放映節目，展示藝術家對水墨藝術的回應。展出的錄像作品均為水墨藝術帶來新的詮釋和探索，並拓闊水墨藝術的視野，使之穩扎於當下的社會、經濟及美學議題之中。 劉毅 《混沌記》 2014 | 8分鐘 | 黑白 《混沌記》以逐幀手繪的傳統方式創作而成，呈現混沌「無序」之中的「有序」結構——人、自然、性、暴力、爆發、逃逸等的影像彼此交融，組成一股混雜而龐大的意識洪流。水墨的流動特質在宣紙之上更形突出，形成畫面流動不斷的變幻形態，並配上特別譜寫的聲音，加強敘事中的情緒變化。 劉毅 《無需經營的清晨與黃昏》 2022 | 26分鐘 | 彩色 | 中文 《無需經營的清晨與黃昏》源於劉毅多年前在塞浦路斯的駐留經歷，記錄下她鉅細無遺的觀察和對當時生活的回憶。影像穿梭於幻想與現實之間，包括智障人士家庭的愛與羈絆、牧羊人的少年趣事、老人的農耕生活、村民的抱怨等。這些尋常之事以如畫的艷麗色彩和電影的鏡頭動態徐徐展開，營造出一齣溫情洋溢的水墨動畫。 邱岸雄 《新山海經三》 2013–2017 | 30 分鐘 | 黑白 | 中文 啟發自《山海經》，邱岸雄用了超過十年時間，創作出水墨動畫三部曲《新山海經》，質問自然、傳統價值及整個人類文明，為社會與科技高速發展所付出的代價。《新山海經三》以非線性敘事手法，描繪了在後末日時代的未來，人們沉迷於網絡的虛擬現實。作品中如同科幻電影般荒蕪、怪誕的場景，可說是一則警世預言——現實與虛擬影像的交替，反映出兩者在當代社會中日益模糊的界線，甚至通過虛構的現實來操控我們對真實的感知。 孫遜 《通向大地的又一道閃電》 2016 | 12分44秒 | 彩色 孫遜將一系列繪於樹皮紙上的傳統風格水墨畫編集成動畫，帶領觀眾走上一趟旅程，抵達他的家鄉阜新。這個昔日因煤礦產業而聞名的城市，隨着其工業經濟下滑而成了「被遺忘的角落」。作品透過暗黑意象展現民俗傳奇、政治信仰更迭、歷史變遷，藉此將那段沉鬱的歷史呈現眼前。 孫遜 《鴟吻之淚》 2017 | 9分鐘 | 彩色 | 中文 鴟吻是東方文化中古代建築屋脊兩端的神獸，它噴浪為雨，寓意避災防火。孫遜以《鴟吻之淚》作隱喻，在全球化語境下反思東亞文化的現代性——東亞國家發展至今，一直受西方文明的影響，從而建立出各有不同的民族與國家意識。動畫《鴟吻之淚》糅合水墨、拼貼、報紙、錄像、彩色繪畫等媒介，以生動的筆觸、引人深思的意象、出人意表的敘事，挑戰以水墨進行動畫創作的可能性。 *全場不設劃位。電影級別評定暫未完成。若電影最終被評定為第III級，入場人士必須年滿18歲。