「香港奇蹟」借用了美術史學者李世莊教授新書序言裏的話。

陳福善的奇蹟從香港出發。於1957年他啟航探索現代主義風格，當時還不知道這段旅程會走多遠。不過陳福善的基礎夠紮實。他1927年上水彩課程，1934年得香港美術會年度冠軍獎。至1957他已經舉辦過個展十三屆，寫過百篇美術評介，畫了好多百幅香港風景與人像畫。他對香港景色和香港生活的熱愛不在話下。這種熱愛融合了陳福善的「寫生」與「寫實」，使景色的生動與實在，每次在畫架前新生。這種新生的真實感貫穿他一輩子的繪畫。

1950年代以後，陳福善試驗過多種效果的現代技法，也發展出自己的新手法。但無論如何轉變，總透射出一貫的精神，這種一貫直至1993年最後一次展覽，他的作品是美術雜誌插圖上的塗鴉。這種一貫性不在於風格，而在於面對生命現場的真實，所以無論是直面風景「寫生」、還是面對圖片痕跡「寫幻」，都一以貫之。所以陳福善的畫，也是香港這塊土地、這段時空的真實。被繪畫的風景被發現為奇蹟，就在面前，旅途並不遠。

陳福善的成就和地位，除了在國內，也受國際關注，最新近被典藏的有倫敦泰特美術館的Tate Collection。

李世莊 博士深耕香港美術史數十年，最近把歷年研究陳福善的文章結集出版。《陳福善的藝術研究文集》在展場陳列，並邀請李教授5月25日在漢雅軒發表演講。