出生於大阪的藝術家笹岡由梨子在其創作實踐中，通過「整體藝術」裝置探索人類與自然世界之間曖昧的關係，這些裝置呈現出超現實主義的沉浸式景觀。她從泛靈論、化裝舞會、戲劇、木偶戲以及大阪的喜劇傳統中汲取靈感，其作品深入探討了關於自主性、死亡以及我們的自我敘事等根本問題。

在展覽「Animale」中，笹岡由梨子研究了動物在社會中的歷史角色——從寓言中的動物、寵物到它們在政治外交和勞動中的角色。她的研究始於有關一隻名為佛伊泰克的敘利亞棕熊的故事，這只棕熊在二戰期間成為了堅韌意志的象徵。佛伊泰克幼年時便是孤兒，被波蘭士兵買下並納入麾下，參加他們的軍事行動，據說它曾幫助士兵搬運彈藥，還養成了抽煙和喝咖啡等人類才有的習慣。戰後，它被贈予愛丁堡動物園，那裏至今仍有一座用於緬懷它的紀念碑。基於沃伊泰克的生活故事及其對人類行為的模仿，笹岡由梨子通過在柏林、愛丁堡和日本的駐留項目和創作，進一步拓展了對其他工作動物案例的研究。這些形象包括學校吉祥物、化妝品實驗動物以及蘇聯太空犬萊卡，它在1957年的一次太空旅行中不幸喪生。這項研究最終促成了「Animale」（2024–25），這是一件大型聲音影像裝置作品，其中包含的雕塑形似一系列野生及家養的動物，從兔子和狗到浣熊和海豚。該裝置被容納在一個布滿帷幔和地毯的狂歡節式環境中，其中較大的圖騰式形象在演奏樂器，而較小的形象則被擺放在復古家具上，讓人聯想到玩具店或寵物店的陳列品。這些雕塑的眼睛和嘴巴處裝有屏幕，播放着藝術家自己的面部影像，而其身體則由復古填充玩具和回收布料製成，它們用日語歌唱：「你好！ / 從今天起你就是我的爸爸啦 / 教教我吧，勞動 / 明天要勞動、後天要勞動、大後天和大大後天，五小時後就要起床 / 這樣的話，沒有工作的我還有吸引力嗎？」通過稱呼觀眾為「父親」，這件作品強調了在政治、精神和情感方面對人類指導的依賴。這些可愛而又仿若科學怪人的「奇美拉」式生物通過回收的布料被復活，上演了一場具有儀式感的音樂劇，令人卸下防備並為之着迷。然而，這些擬人化的生物卻有着一種莫名的熟悉感。它們是人，還是動物？通過模糊這些界限，笹岡由梨子挑戰了我們的心理預設。循環往復、永無止境的「明天要勞動、後天要勞動、大後天要勞動」這一旋律暗示着，從狗到人類，所有生物都受制於勞動，儘管我們可能抗拒這一想法，但我們的工作往往服務於我們無法掌控的、更宏大的資本主義或政治意圖。笹岡由梨子並非僅僅關注勞動剝削，而是質疑我們與被我們所利用的生物之間的社會性界限，打破人類至上的觀念。通過鮮艷的雕塑和催眠般的旋律，她以自己獨特的迷人藝術語言表達了一種清晰的存在主義。觀眾被吸引過來：仔細一看，會發現屏幕上是藝術家自己的眼睛、鼻子和嘴巴，作為一種警示告誡我們，人類和動物其實並沒有那麼大的不同。