timable logo
    「敘述 · 動作詩 Narration: Action Poem」張慧個展
Exhibition

「敘述 · 動作詩 Narration: Action Poem」張慧個展

Save

  • 4 Oct - 12 Nov, 2025 11:00 AM - 7:00 PM Tue - Sat (28 days)

香港皇后大道中80號10樓

Display location

膠紙座

當代唐人藝術中心榮幸宣布,將於2025年10月4日在當代唐人藝術中心香港中環空間推出藝術家張慧個展《敘事 · 動作詩》。本次展覽是張慧與當代唐人藝術中心合作的首次個人專案,共展出了張慧最新創作的九件精彩繪畫作品。展覽由當代唐人藝術中心策展人陸向怡策劃,將持續至11月12日。

幾年前,張慧在教學中畫過一個模特兒。最初,這只是練習形體、比例、結構和肌肉關係的訓練方式。模特兒本身是一個對象,但隨著時間推移,張慧漸漸意識到,他不僅僅是模特,他有社會身份,他是活生生的人。可練習者在畫模特兒時,往往不是為了表現這個人,而是將其當作訓練的媒介。於是,模特兒的身份變得很奇怪——既是「人」,又像石膏像一樣,成為一種「例如人」的存在。從這裡,張慧開始了更廣泛的思考。在美術史中,繪畫對象與視⻆的轉變:從宗教題材中的神與教皇,到王權,再到1789年法國大革命後的⺠主與自由;從對神的仰視,到對國王的凝視,再到印象派的平視。人逐漸從神的襯託物,變成了可以被平視的對象。這條歷史脈絡也啟發了藝術家去理解「例如人」——它既是一個對象,也是一個處於大序列中的節點。
張慧透過其創作,把不同的形象匯集起來:有美術史的形象,有三維建模的形象,也有從網路找到的圖像。就像書法中的「集古字」,張慧把這些「形象」收集起來,然後串聯成一種「節點式的敘述」。這裡的敘述不是故事,而是一種連結和排列。這些情節和情境,都和張慧的經歷有關。六十年代出生的張慧,正好經歷了中國幾個重要的社會變革節點。這裡並非是宏大敘事,而是從「人」出發, 從觀察對象、思考人性入手,張慧把個人的經驗轉化為節點,進而展開畫面。它們既繼承了形象的莊重性,又被現實社會切割、擠壓成「體制中的個體」,成為一種新的例證。人其實都是體制和製度中的「例如人」。我們被訓練、改造、參照,甚至被當作實驗的觀 察對象,就像被結構化和解剖過的形象。所以,張慧在畫面裡加入了許多小場景,它們並非具體人物的寫照,而是經過改造的形象。例如「躺平」這個動作,在畫裡就透過椅子的姿態和身體的結合呈現出來。「例如人」是一種物件性的存在,它往往出現在大場景之中。環境的變化會改變其中的人,原本不變的個體,在空間與敘事的推動下,也會轉化。例如在展覽中一幅作品《無題 · 事實》中,一個男性形像下有明顯的切割,彷彿是「一般百姓」的分界。
這種探索延伸到了「新年快樂」系列,也是本次展覽三件大尺幅作品。貝克特 (Samuel Beckett) 的劇本《哦,美好的日子》(Oh les beaux jours) 對張慧有很大影響,劇中人物透過回憶串聯起一生中的片段,採用意識流的方式,互相否定、打亂時間,創造出一種更廣闊的敘事空間。張慧借鑒這種方法創作了三件大尺幅作品,從某一年中選擇某個節點,就像「那一天」一樣,來代表一整年的經驗。在畫面結構上,張慧刻意加入「賀卡」的意味。賀卡象徵著節慶和儀式,人們因此放棄了對真實性的執著,而轉向象徵性的理解,賀卡的平面性也讓藝術家更自由地編織畫面。
有時候,張慧筆下的人物並沒有明確的相似性,他們更像是一首「動作詩」。很多動作來自勞動或日常事務。當人們手持工具時,動作是明確的;但一旦把工具抽掉,動作就變得抽象,像舞蹈一樣。舞蹈與勞動之間,只差一個物件。一旦失去具體的對象,動作就從具體轉向抽象,而這種抽象動作就能被重新編碼、重新解讀。動作本身不僅僅是一個姿勢,它往往承載著文化與歷史的厚度。例如美國小說家雷蒙 · 卡佛 (Raymond Carver) 在《大眾力學》中寫到的,夫妻在爭吵中交接孩子的動作,瞬間便充滿了情感、張力和意味。類似的例子在中國傳統中也存在,如儒家所強調的「禮義之始,在於正容體」的姿態,每一個動作都充滿了文化性和象徵性。布萊希特 (Bertolt Brecht) 的史詩劇同樣強調動作的歷史性——任何一個動作都來自特定的社會背景與階級認同。例如工人、農⺠、知識分子的動作都帶著深刻的時代印記。但同時,如果一個動作失去了既定目的,它就會變成一種「開放性的動作」。這種不確定、不以邏輯為唯一標準的動作,可以產生新的修辭、新的關係,也可能帶來某種意外的美感或趣味。
張慧特別關注這種「失效」或「中間狀態」的動作:它既沒有明確的起因,也沒有既定的目的,卻在過程中產生新的意義。這樣的動作,才真正與自由相關。它避免了僵化的確定性,從而在開放的關係中建立新的文化可能。動作研究也讓我們意識到它的時代性,例如二戰時期的經典手勢等,都帶有強烈的文化和歷史背景。又如 90年代和當代的中國,不同世代的身體狀態、舉止方式,也反映著社會環境的變化。就像法國城市裡連樹木的修剪都呈現出軍事化的秩序,這種「設計性」無所不在。因此,人既是被塑造的對象,也是塑造他人的主體。這種張力有時顯得殘酷,就像卡爾維諾 (Italo Calvino) 在小說裡寫到的:「戰場上的人被劈成兩半,身體殘缺 卻靈魂交織」。我們在這樣的寓言中看見了人既被空間改造,又在創造新的社會關係的複雜處境。張慧以畫筆剖開「例如人」的雙重性,既是體制規訓下被結構化的「客體」,也是在動作裡生⻑出自由的「主體」。那些「失效」或「中間狀態」的動作,沒有明確起因,當人不再是石膏像般的「訓練媒介」,當動作超越了目的的束縛,我們便在身體的語言裡,讀懂了人最鮮活的模樣。是被社會塑造卻始終渴望突破的張力,是每一個「例如人」以動作寫就的,關於存在與自我的史詩。

Display location

Tang Contemporary Art

香港皇后大道中80號10樓

Contacts
comments
Login to leave your comments
Related events

Nearby Venues

Nearby Restaurants

Related Headline
Hot Headline
Keywords
  • 作品展
  • 中國藝術家
  • 油畫
Related events

Nearby Venues

Nearby Restaurants

Subscribe to Timable NewsLetter

to get the first hand information

Find your favourite events

Just the right time

    The one you want to go with

      Places you want to go

        Selected event categories

          HK$

          Copyright © Timable limited. All rights reserved.

          Website terms

          Contact us

          Subscribe to Timable newsletter to get the first hand information