由聖雅各福群會復康服務旗下「藝想」主辦的展覽巡迴活動「陶瓷啪瓷 MusiCLAY」，將於2025年11月14日至16日假南豐紗廠舉行壓軸活動「音樂陶瓷日」，為整個跨界社群藝術計劃「我們的故事」第三篇章劃上精彩總結。這場面向公眾的社群藝術盛會，融合陶藝和音樂，透過陶瓷樂器、敲擊節奏及流行音樂，實踐「看得見的聲音，聽得到的陶瓷」的創作理念，邀請市民一同「Play Music，Play Clay」，以雙手與感官共創藝術，感受創作如何在社群中流動、在生活中和唱。

活動設有五大亮點：親手參與的Clay Jamming 陶泥雕塑體驗、節奏感十足的陶瓷敲擊樂工作坊、互動感滿分的藝術裝置展示、由本地樂隊The Hertz帶來的壓軸音樂表演，以及回顧整個創作歷程的MusiCLAY 計劃展覽。無論你是藝術愛好者、街坊街里，還是初次接觸陶藝的朋友，都能在這場活動中找到屬於自己的節奏與感動。 

聖雅各福群會復康服務高級經理張文頴表示：「『師傅仔』不只是暱稱，更是『藝想』陶藝創作人們引以為傲的身份象徵 —— 代表他們選擇以雙手創作，分享想法與夢想。25年前，我們以復康人士的選擇為本，開啟創作空間，種下藝術的種子，讓今天的『師傅仔』得以遇見機會、選擇創作。」

活動亮點一覽｜五大感官體驗　陶瓷與音樂的交響

亮點一： Clay Jamming 陶泥雕塑體驗

「藝想」陶藝創作人「師傅仔」將親自帶領，進行大型泥塑體驗，誠邀公眾參與一場別開生面的「陶泥接力創作馬拉松」。

現場將設有開放式創作區，歡迎不同年齡層、背景的朋友即場加入，隨時落手創作。每位參加者的作品都可即場展示，鼓勵即興創作與交流，讓創作不再只是個人表達，而是一次社群共創的旅程 —— 「泥Jam，泥聽，一齊泥玩！」活動預計吸引超過1,000人參與，大家可親手捏塑、揉合陶泥，探索質感與創作的可能。

亮點二：陶瓷敲擊樂工作坊

展覽將展出逾百件由「師傅仔」、藝術家及社群參與者共同創作的陶瓷樂器，組合成名為《100響陶》裝置，每一件作品都蘊含創作者的故事與情感。這些樂器不僅可觀賞，更可演奏，讓觀眾親身體驗「敲出陶瓷的聲音」。

此外，展覽設有免費「陶瓷音樂體驗工作坊」，由藝術家教授陶瓷敲擊樂的基本節奏與演奏技巧，讓參加者了解陶瓷樂器的製作過程與聲音特性。

亮點三：壓軸音樂表演

壓軸音樂表演將於11月16日下午4時舉行，由本地獨立樂隊 The Hertz、一眾藝術家及「師傅仔」，以陶瓷樂器及混合媒介進行現場表演，為整個展覽劃上動人句號。

The Hertz以多變曲風及貼地創作見稱，計劃內製作原創新曲 ——《我想》，並於音樂串流平台上架，跨越地域，讓陶瓷的旋律於社群間傳頌。今次創作靈感源自他們與「師傅仔」的生活點滴與情感交流，以真摯、樸實及容易上口的旋律方向，創作歌曲，展現陶瓷樂器的可塑性與音樂表現力，使「陶瓷啪瓷MusiCLAY」的作品得以轉化、流傳及延伸。

這次交流亦啟發了樂隊的創作方向，希望歌曲琅琅上口、簡單易記，同時具備打動人心的力量，讓任何人都能夠一同歌唱、一同感受當中的情感。與「師傅仔」的相處過程，更讓創作團隊重新思考「純粹」與「快樂」的意義，從中獲得深刻的反思與啟發。

The Hertz主音Herman表示：「《我想》是一首唱出每個人心中渴望與勇氣的作品 —— 踏上一條屬於自己的路、被理解、在生命中留下足跡。每個『我想』都值得被珍惜，每雙手都能創造屬於自己的光彩。我們在這裡相遇，透過創意與行動，彼此欣賞、同行，將不同的『我想』連結成一個更廣闊、更美好的世界。」

三個壓軸表演項目將融合音樂、陶藝與燈光元素，讓觀眾感受陶瓷與音樂的跨界魅力，並在聲音與光影之間，聽見社群的故事，看見創作的力量。

亮點四：陶瓷樂器 x 互動藝術裝置

陶瓷樂器作品於展覽中交織成一場感官交響，融合聲音、光影與空間，探索陶泥的聲響潛能與裝置的敘事力量。木工藝創作人林池以其逾四十年工藝經驗，與「藝想」合作多年，今次亦擔任裝置藝術家，為作品注入結構與靈魂，設計注重互動性，並配合巡迴展覽場地，將創作轉化為可觸、可聽、可感的藝術場域。

在《自然之聲》中，「師傅仔」與藝術家張啟新攜手創作，以柔和與流動為主調。林池架設木製小舟，設計水流旋轉機制，讓水輕拍陶瓷發聲，聲音如微風低語，在空間中緩緩流轉。作品以陶瓷捕捉風花鳥月之聲，收藏於小舟之上，展現自然的靜謐詩意。彎月形的龍柳枝條高高吊起《風之頌》，宛如陶瓷花朵綻放枝頭；木舟承載潺潺流水，與《花之頌》共奏樂章，構成融合聲音、光影與動態的流動裝置，邀觀眾在陶瓷與自然之間，聆聽、感受與想像。

《電陶宇宙西洋鏡》由陳一云、林建霖與「師傅仔」共同創作，外型融合懷舊收音機與西洋鏡的元素，結合陶瓷與電子聲光系統，構成一件充滿細節、值得細味的多感官裝置。觀眾可按鈕啟動系統，觀看西洋鏡，窺探這座陶瓷城市的一隅。這個迷你世界凝聚了藝術家與「師傅仔」對藝術與環境的想像與體驗。

《滔陶二拍》汲取流行音樂與電子遊戲的節奏靈感，由陶藝創作人「師傅仔」打造出充滿情感的陶瓷樂器，再由音樂指導樊麗華譜出專屬的陶瓷節拍，將聲音與陶藝巧妙融合。作品是一件充滿遊戲感的流動音樂藝術裝置，陶瓷不再只是視覺與燈光的載體，而是創造節奏與聲響的互動媒介。這項創新概念結合遊戲性與觀賞性，邀請觀眾以輕鬆有趣的方式，重新發現陶藝的無限可能。每一次觸碰與聲響，都是你與陶瓷共同演繹的即興樂章。

亮點五：社群藝術計劃回顧

聖雅各福群會「藝想」自2017年起推動社群藝術計劃，以陶藝創作人「師傅仔」為核心，透過創作建立自信、表達想法，連結社群。多年來項目邀請本地及國際藝術工作者參與，推動跨界合作，並於2021年獲「香港藝術發展獎」藝術推廣獎，肯定其在藝術普及與推動創新方面的貢獻。

2024年推出的子項目「陶瓷啪瓷 MusiCLAY」，進一步擴展創作邊界，13位師傅仔與音樂、表演藝術等領域創作人合作，製作陶瓷樂器，並走入12個社區巡迴展出，累積逾10萬人次參觀。展覽設有互動裝置及即場工作坊，讓公眾親身參與，促進交流與理解。

正如陶藝顧問羅士廉所言：「在創作、欣賞與分享的過程中，藝術能讓我們學會互相尊重。」這正是「藝想」一直以來的信念，讓創作不止於作品，更成為人與人之間理解與連結的橋樑。未來，「藝想」將繼續以社群為本，推動更多創新、跨界的藝術實踐，讓每個人都能在創作中找到自己的位置與力量。

巡迴活動的參加者表示：「這計劃讓人在日常生活中重新發現美感，感受創作的力量。欣賞『師傅仔』的創意與堅持，也支持藝術家與復康人士之間更多合作，發掘藝術的無限可能。」

透過是次展覽與分享，「藝想」期望進一步推動公眾對社群藝術的認識與參與，鼓勵更多人以藝術連繫社群，創造屬於大家的美好未來。