藝術家李鈺淇的展覽「雙重藍：香港異童話篇章（下）」將於 HART HAUS 舉行，由黃銘樂策展及鄺俊軒製作。延續《雙重藍》第一章對「地方感」的探索，本章由藝術家主導的敘事，轉向一種私密而開放的共創模式，將展覽空間延展為一個由多重聲音構成的敘事場域。

唯有當眾人的故事拼合在一起，這座城市的輪廓才開始逐漸浮現。

「香港由小漁村發展成國際大都會。」這句耳熟能詳的說法，多年來如同一段預設的敘事框架，形塑了我們理解這座城市的方式。然而，在經濟奇蹟與摩天大樓的宏大敘事背後，那些關於街道的氣味、戀人的耳語，以及午夜窗外閃爍的孤獨，是否仍有容身之處？

拾起留白中的私語

在展覽的「下篇」中，策展嘗試並置不同形式的表達。展場不僅呈現藝術家的視覺轉譯，同時亦納入公眾參與的「共創」部分，邀請觀者成為「說書人」。

觀者可從日常生活的細微之處出發，拾起散落其中的私語。在由海洋與天空兩道藍色軌跡構成的「雙重藍」空間之中，這些片段將共同構成屬於這座城市的「異童話」篇章。展覽並不尋求一個標準化的童話結局，而是讓長期隱沒於背景之中的聲音重新浮現，拼湊出一個更具溫度與真實感的城市面貌。

童話的改寫

這種共創過程，可被視為童話在當代語境中的一次重構。從早期帶有寓言色彩的敘事，到當代著重自我覺醒的再詮釋，童話從來不是固定不變的結構，而是不斷隨著時代的情感與想像而流動。

既然童話本身可以被改寫，那麼關於香港的敘事，自然亦不應局限於單一版本。城市經驗本身複雜且交錯，不應只有單一的閱讀方式。在宏大歷史的留白之中，每一份細微而真實的個人情感，皆在補充這座城市尚未被完全標註的圖景。

敬請預約: https://www.hart.haus/exhibitions/double-blue-ii

關於藝術家

李鈺淇（1994年於香港出生）是一位藝術家與實驗動畫導演。她的創作實踐涵蓋實驗動畫、動畫裝置、繪畫及藝術出版。她的創作聚焦於對「地方感」（topophilia）的探索，關注地方如何在流動、記憶與感知之中形成其情感與敘事層次。李鈺淇透過動畫與裝置，組構日常生活經驗與城市感知的視覺片段，探討個體在城市空間中對自身、記憶與文化身份的感知方式。其實驗動畫作品以數位手繪影格構成，影像在連續流動中展開，形成關於情感痕跡、過渡與懸置經驗的微觀敘事。

她的作品曾在多個國​際藝術機構展出及放映，包括：M+博物館（香港）、台北當代藝術館（台灣）、北師美術館（台灣）、龐畢度藝術中心線上影片系列（法國）、Artside Gallery（韓國）、及成都市美術館（中國）等。近期個展包括「散落在異國海洋的星空」（台北當代藝術館，2025）及「Let it sprout beneath my skin」（首爾Artside Gallery，2024）。其動畫作品《遊、樂、園》（2022）及《城堡裡的大象》（2021）於國際影展獲廣泛認可，包括安錫國際動畫影展（法國）、薩格勒布國際動畫影展（克羅地亞）及Fantoche國際動畫影展（瑞士）之提名。其作品亦為M+博物館納入永久館藏。

李鈺淇畢業於英國倫敦藝術大學中央聖馬丁學院（平面傳播設計文學士，主修流動影像），並取得香港城市大學藝術碩士學位。現於香港城市大學擔任講師，任教學士及藝術碩士課程。