由香港藝術發展局資助的《形色線：當代香港繪畫》展覽將於6月20日至7月2日於香港浸會大學顧明均展覽廳舉行，是次展覽將展出五位本地畫家，包括谷敏昭、黎明海、李尤猛、呂振光及余偉聯的作品。 《形色線：當代香港繪畫》展覽旨在邀請大眾對繪畫這種藝術媒介的表現力及其歷久不衰的特點重新作出詮釋，從而了解專業畫家如何與繪畫一起面對整個藝壇以至於香港社會的發展及轉變。 ______________________________________ 《形色線：當代香港繪畫》 每種藝術媒介皆有其獨特的創作過程和表現手法，當中繪畫著重於畫家自身的繪描技藝訓練及其對表現的主題長時間思考或感受，衍生動人的畫面。所以要完成一幅畫作，畫家需要有一處可以靜心的地方及無比的專注力，使其能夠發揮了無邊際的想像，進而作自省及沉思，並表現在繪畫上。 當代的香港本土藝術家受觀念藝術及策展命題創作模式所影響，雖然造就不少新興的藝術媒體得於此地大放異形，卻同時使對繪畫關注變得日漸式微。可是與此同時，卻仍有部份畫家堅守對繪畫的信念，在千變萬化的年代中仍秉持他們獨有的創作風格和執着對生活鍥而不捨的所思所感的表現，繼續繪畫創作的探索。 七十至九十年代有一群於本地或海外接受藝術教育的新晉畫家，他們曾活躍於不同的藝術展覽、研討會、或其他相關的文化藝術活動，為當時香港的藝壇帶來一番新氣象。但於過去的十多年，這一批深具影響力的畫家卻像從藝壇中銷聲匿跡，只潛心於自我的創作空間，在畫室中默默按一己的藝術信念，繼續沉澱及細味繪畫的深遠意義。 《形色線：當代香港繪畫》希望透過舉辦是次展覽，喚起大眾、藝術愛好者和年青藝術家對繪畫的關注，以及展示參展畫家對繪畫藝術新近的詮釋和演繹。