紅彩畫廊呈獻新晉日本年輕藝術家加茂昂、松下徹、三宅徹平和山本修路的聯展《平行波》，展覽由即日於灣仔紅彩畫廊展出超過三十件藝術品至本年7月31日。 四位來自日本的年輕藝術家透過繪畫、噴畫及裝置藝術創作展現他們對生活、環境與對將來的疑問。是次展覽主題環繞環境，自然和原始。他們的作品充滿對生活的熱情和向觀者提出疑問 - 觀眾認為日本藝術的根源是甚麼？而日本景觀怎樣呈現日本人的身份？是次展覽承接「New Currents」系列，為大家介紹來自世界各地的新晉當代藝術家。 一年多後，311地震仍然影響著整個日本- 不僅是環境破壞與經濟損失，並且改變了許多國民的價值觀和生活概念。展覽客席策展人高須咲恵小姐說：「從去年開始，日本開始改變慢慢轉變，人們不得不疑問：『我應該如何設想未來，將來又會出現甚麼？』這是人類的原始問題- 我們來自何處？我們要去哪裡？我們該何去個從？」 開幕酒會: 2012年6月16日(星期六), 6pm ~ 8pm 《Personal vision and bug》加茂昂, 布本油彩, 112厘米x145厘米, 2012 加茂昂在地震後走訪自己熟識的地方，探訪舊朋友，重新認識生命的寶貴。加茂熱愛生命，藝術是他的生活的證據，引領他樂觀地面對未知的未來。 《Blue fall #7》松下徹, MDF板、特別合漆, 63.5厘米, 2012 松下徹的作品Blue fall受海中洞穴「大藍洞」所啟發。這個自然奇觀，吸引潛水家冒生命危險去探索它的美麗與神秘，藉其表現日本人對大自然的專重與敬畏精神。 關於紅彩畫廊 紅彩畫廊成立於2008年的當代藝術畫廊。畫廊位於北帝廟的對面，與石水渠街、灣仔街市及藍屋對開皇后大道東等灣仔著名地標為鄰，坐落在灣仔一個安靜的角落，致力與本地與世界各地的新晉藝術家合作舉辦展覽，在一個恬靜舒適的空間展覽好的藝術。