題目:日本之景由東至西，FS1024 年份: 2012 材料: 吹製玻璃，冷拉絲及熱焊，鍍銅 大小: 高 470 x 寬 290 x 深 290 mm 山野宏在經過長期旅遊後體會了很多對於自己國家不同地方的感受，後來決定將他在日本各地旅遊的感受體會融合到藝術創作之中。山野宏在他位於位於日本中部北陸地方的福井縣的玻璃工作室開始創作，他將在旅途中看到的花、鳥、葉和在太陽底下鱗光閃閃的小魚以玻璃藝術的形式紀錄下來。縱使山野宏的藝術作品是以吹製玻璃為主，但這次他的作品還用上了銀葉雕刻和銅電鍍，再以切割和拋光的方法應用到玻璃雕塑的領域。 山野對於自己國家的傳統手工藝文化及金屬作品都極為喜愛，所以他在作品中加入了大量的日本古典的藝術圖案和形式構圖。例如在傳統的日本藝術中以花、鳥、風、月為題材的作品相當常見，而且花、鳥、風、月的另一重意義來說那些都是賞心悅目事。在古畫卷中畫師常在自然風景中描繪上花和鳥的形象，如果作品是一系列的話那麼四季的變化更能在畫中看到。在2011年11及12月號的玻璃藝術雜誌中作者提到“在中國及日本的藝術中自然風景和四季變化是一個極為普遍的，那是一種深深的存在我們文化的根裡面；現在它植根在我的腦海裡，所以我最新的作品靈感是來自花、鳥、風、月。” 題目:日本之景由東至西，FS102 年份: 2012 材料: 吹製玻璃，冷拉絲及熱焊，鍍銅 大小: 高 865 x 寬 265 x 深 290 毫米 在接受2011年11及12月號的玻璃藝術雜誌記者科琳布萊恩採訪時山野表示：“自從第一次接觸吹製玻璃以來，讓我一直堅持下去的理由很簡單因為它讓我感到快樂，而且吹製玻璃就像在跟材料跳舞一樣常常讓人感到刺激。吹製玻璃是一件美好的事情，可是這一陣子我常常因為吹製玻璃而感到壓迫感。所以現在我會將吹製玻璃跟冷拉絲或冷玻璃合起來做。現在我感到自己越來越像一位雕塑家，因為我現在更多用上了打磨或熱焊來處理作品的細節。我新作品裡很多地方不能光用吹製便能完成的，而需要用上別的方法因 此在這兩三年裡我感到自己慢慢由跳舞變成雕塑。” 題目:日本之景由東至西，FS103 年份: 2012 材料: 吹製玻璃，冷拉絲及熱焊，鍍銅 大小: 高 500 x 寬 295 x 深 300 mm 關於藝術家： 山野宏1956年出生於日本的福岡。 他在1983年起開始接觸玻璃，他在日本及美國著名的學院學習過，其中包括加州藝術及工藝學院、東京玻璃學院及羅切斯特技術學院。從2006年起山野任教於日本大阪藝術大學，現在他是學校裡的玻璃系的教授。