Mur Nomade 很榮幸可以在香港仔全新的畫廊開幕之際展出陳穎雅及李美蓮的藝術作品。 今次展覽旨在傳遞沉默比語言更有說服力的理念。展覽由兩位香港女性藝術家的攝影及繪畫作品組成，她們的作品以非常微妙，溫和及美學的角度來表達暴力與苦痛。陳穎雅與 Claire 用她們優雅的表現形式傳達著對藝術作品主題的深入研究。 陳穎雅 陳穎雅是一位年輕新銳的多元化藝術家及攝影師，現於香港生活和工作。2012 年獲香港浸會大學視覺藝術榮譽學士。她的作品曾多次在香港的群展和藝術展中展出。 在陳穎雅的藝術創作中，前期研究，創作過程與後期的作品呈現一樣重要。她對於性別題材尤為感興趣。她的作品探究中國文化根源，旨在對身份，渴望自由的主題以及現代社會所固有的矛盾現象突出更廣泛的問題。 Claire Lee Claire Lee 出生於 1976 年，生活，工作於香港。她是一名詩人，策展人，視覺藝術家(作品載體有繪畫，多媒體和攝影)。她從設計學校畢業，後於香港藝術學院學習藝術策展。她曾在香港藝穗會，牛棚藝術村，奧畫廊舉辦個人展覽。她的最新藝術項目“豆腐與暴力”於 2013 年末在 PubArt 畫廊展出。從 2008 年她開始出版詩集並在多個論壇交流與演出。她的詩於 2009 年被選錄發表在 Heaven Books 出版的女性詩人詩歌精選集中。 Claire Lee 關心作品本身的呈現及作品空間與觀眾的關係，整個空間體驗都是她的創作物，甚至她的藝術作品標題都是她詩歌的延伸。Claire Lee 熱衷於探究心理掙紮和個人力量的主題，她的世界充滿了對比和反差，有時也可以在她的多媒體藝術作品中找到動植物的意象表達。