Artify Gallery 將與街頭藝術網上平台 Street Art Fever 聯合呈獻新晉藝術家 Has Art 個人展覽: 「當人類遇上大自然及詩歌」。展覽將於3月26日至4月20日舉行。 年僅 24 歲的藝術家 Has Art 一直鐘情街頭創作，對字母著迷，在其創作生涯初期已經嘗試扭曲、重新解讀字母，並慢慢發展出較抽象的構圖。五年後的今天，街頭創作依然是Has Art 的創作重心，不過，他的創作風格漸趨抽象，作品呈現出一首人、自然和情感共融的視覺詩篇。每一塊畫布訴說著一個獨特的故事，複雜的圖像既眩目又含蓄，把真實和想像之間的分界模糊化。 對於他成熟而極具個人風格的藝術語言，Has Art 解釋:「我很重視藝術和藝術家的權益。我在街頭創作中吸取某些元素，糅合抽象和具民族色彩的靈感。我希望每件作品的構圖都是複雜豐富的，近觀之下可見考究的細節，讓作品能有多個詮譯的可能性。 」 平面設計訓練出身的Has Art 非常重視作品細節，經常連續50小時以上雕琢同一件作品，然後把它擱下數月，再拿出來修改、潤色、甚至拉倒從頭再來，直至作品達到他心目中的標準為止。在這些層次是藝術家辛勤工作的痕跡，在這個基礎上，作品慢慢演化， 被賦予豐富的筆觸與節拍。 Has Art 的作品生動地描繪了不同的主題與情感，每一張都直接反映藝術家創作時獨一無二的靈感。他把觀眾帶進畫布的奇幻世界中，讓他們深深著迷，不能抽身。事實上，要一次過明白作品的所有元素基本上是不可能的，這也正正是藝術家希望達到的效果。只有在長時間端詳下，作品中的不同形狀才會慢慢呈現。在這個過程中，觀眾可以發現及重新發現作品，形成多角度觀賞角度。在開放作品予公眾解讀的同時，Has Art 同時有一套既定的解讀作品方法:「我給每一件作品賦予三重解釋。一個是從遠處著眼的世界觀，一個是從近處著眼看它的本土定位，最後微觀看隱藏著尚待發現的細節。」 Has Art 曾在歐洲各地舉行個展及群展，最近一次爲與MaiProject (法國人道皮鞋品牌)(2013)；與Us & Them品牌的合作，以及在法國普羅旺斯艾克斯Alter Ego Gallery 舉行的群展(2012)；德國柏林 Yaam Club 舉行的即場繪畫班(2013)；及法國馬賽Longchamp 皇宮舉行的展覽(2012)。 開幕酒會 日期：3 月 26 日 時間：6pm-9pm