Simon Lee 畫廊(香港)隆重呈獻日本首屈一指的攝影大師森山大道的最新展覽《尋旅》，為觀眾展示他自出道至後期發展的藝術風格。作為在1969年至1970年出版的先鋒攝影季刊《Provoke》的創辦人之一，森山大道一直以其簡樸而獨特的城市生活攝影作品而聞名於世。該雜誌由一群左翼攝影師所組成，他們試圖重新定義媒體，同時記載了國家的社會和政治動盪，至今仍被奉為日本戰後藝術最具代表性的雜誌之一。在戰後重生的劇變當中，森山大道通過拍攝被遺棄和受壓迫者，記錄了日本的轉型。社會中各種大小人物(例如後街的拳擊手、脫衣舞孃、同性戀性工作者)都收錄在他那標誌性的黑白粗微粒作品當中。那些極富藝術質感以及強烈反差的日本東京新宿區影像也巨細無遺地反映了現代日本在全球化和城市化過程中的社會實況和轉變。 森山大道作品的兩大美學特點：「粗糙、模糊、失焦」以及其不看取景器的快拍。對於森山大道來說，影像是一場捕捉光、影、抽象的攝影實驗。他經常以一部小型的手持式自動相機拍攝，故此其作品往往無法完全對焦；森山大道亦偏好以對角線構圖的形式來拍攝，為他那緊急快速的攝影風格增添能量和粗糙感。 展覽中的其中一張重點作品是森山大道在日本青森縣拍攝的野犬照片。這樣獨特的高反差影像可說是森山大道的個人標誌。作為一位城市的漫遊者，他喜歡於巷子之間竄來竄去，捕捉他在眼底下散落的街景。是次展出的照片均來自他一系列的核心作品，包括1968年的「日本劇場寫真帖」。這批演員和夜總會表演者的陰暗肖像主要是在當地的前衛劇場拍攝，至今仍然是森山大道最廣為人知的影像之一。「絲襪」系列中魚網狀的人腿特寫則是藝術家對於質感(texture)和硬性抽象(hard abstraction)的感觀探索，引導觀者將注意力放在一些可能被忽視的表面元素。而在「日本劇場寫真帖」中，森山大道把東京的娛樂區描繪為城市慾望的體現，大腿和絲襪的零碎影像同樣是一種情色本能。 在其精彩的藝術生涯中，森山大道曾受多位藝術家啟發和影響，包括日本攝影師細江英公、昭明戶松、作家三島由紀夫、安迪．沃霍爾、美國攝影師 William Klein、Weegee、Eugene Atget、Jack Kerouac 等。「光與影」為上世紀八十年代的系列，充分表現了森山大道在捕捉拍攝對象和抽象場景方面的能力；此系統猶如動態拍攝的攝影日記，當中滿載敘事之感和逝水年華。森山大道一直視 Jack Kerouac 的《在路上》為靈感泉源，他的照片即是他流浪的紀錄，而旅途與目的地是同樣重要的。 森山大道 森山大道於1938年出生於日本大阪，其後於1961年搬到東京生活和創作。他的作品廣獲公共機構和私人收藏，包括紐約現代藝術博物館、三藩市現代藝術博物館、紐約大都會藝術博物館、洛杉磯蓋蒂博物館、波士頓藝術博物館、巴黎蓬皮杜中心等。森山大道曾在世界各地舉行過百場個人展覽，當中主要的展覽包括三藩市現代藝術博物館、紐約大都會藝術博物館、巴黎卡地亞基金會當代藝術博物館、瑞士溫特圖爾攝影博物館、德國埃森 The Folkwang、大阪國立國際美館、東京都寫真美術館等。最近，森山大道更獲頒國際攝影中心的終身成就獎，並與 William Klein 在泰特現代美術館(2012)一同舉行聯合回顧展。