蘇笑柏是一位卓越而獨特的藝術家，也是在上世紀八十年代離開中國的傳奇一代藝術家之一。作為九十年代就讀於德國杜塞爾多夫藝術學院的藝術家，在過去十年左右，他選擇以深植中國歷史的大漆為創作媒介，發展出感性、嚴謹而不落窠臼的藝術風格。他的聲譽與日俱增，作品被中國、台灣和德國的美術館收藏，並被法國和中國的畫廊爭相展示。 在香港巴塞爾藝術展開幕之際，藝術門榮幸呈獻由著名西方抽象藝術策展人Paul Moorhouse策展的《蘇笑柏－繪畫與存在》最新個展。Moorhouse現擔任倫敦國家肖像館策展人，曾任職泰特美術館，並策劃了盧西安·弗洛伊德(Lucien Freud)、格哈特·里希特(Gerhard Richter)等藝術家的展覽。 藝術門作為亞洲最重要的推廣抽象藝術的力量，曾舉辦廣受歡迎的展覽《中國抽象藝術，80年代至今: 憶原》，蘇笑柏是參展的重要藝術家之一。 蘇笑柏引人入勝且壯觀的作品不僅是傳統的，而是在運用西方抽象藝術語言的同時，蘊含著佛經“色即是空，空即是色”的思想。蘇笑柏的立體抽象作品與馬列維奇(Malevich)把黑色方塊作為他的藝術符號息息相通，並且與中國藝術傳統有著緊密的聯繫（例如紅色和黑色的使用）。在一次採訪中他談到自己 “甚麼也沒有丟棄”，也就是說沒有拋棄所學習到的任何東西，這從他令人陶醉和發人深省的作品中便可以看出。 藝術門此次展覽首度展示蘇笑柏最近兩年間最出色的作品。這些作品延續藝術家以往的強烈視覺效果，也顯示出他持續的理想和不斷的探索。這些作品既令人愉悅又神秘，精緻的畫面同時又極富立體感。在藝術家設定的微暗展示空間中，多幅白色調作品仿佛從暗中浮現出來，精緻的表面與其上裂紋之間的張力引發強烈的情感體驗。這些作品是非凡卓絕的物件。