麥影彤個展 Almost Empty 的核心，彌漫著一股蓄意凝聚出來的空虛之感。展出的作品共同圍繞著一種獨特的缺失 — 一種既是實體又概念化的缺失，在真實和虛構這二元框架之內，雙重地呈現出物質世界的模態。 取材自氣球、打氣筒和喉管的象徵、比喻、物料以及其衍生性這種種特徵，Almost Empty 的展出大大顛覆了作品原初的形式和功能，但同時又堅持繼續履行種種離奇古怪的行為。透過幽默的表達方式，這些概念主導的行為雕塑及裝置，無一不充斥著性、人性的脆弱等等的含意，「這些隱喻所遺下的、失去的、需要的、商業的、被刪除的，差不多經常把觀者聯繫起來，或帶來衝擊。」 麥影彤的作品滲透著一種屬於她年代的互聯網主導的思維模式。藝術家去理解不同的想法、運用概念和利用物料的呈現方式時，猶如使用 Photoshop 裡的彩色校正和圖像過濾器般直接。在視覺效果方面，她作品的陳述中有很顯著刻意預先構思的成份。藝術家從網上搜羅出眾的影像，在作品中把複雜的議題提昇至可觸及的符號，從當代議題的特徵中探索空間可成就的不同可能性。