海港城將舉行來自美國的日裔著名藝術家松山智一(Tomokazu Matsuyama)於大中華區的首個個人展覽「Sky Is the Limit」。自小受到傳統東方及現代西方文化的松山智一，憑著個人嶄新及中西薈萃的創作風格備受各界賞識，除了跟各大時裝品牌合作外，他於去年更於哈佛大學擔任客席講師及舉行個人展覽。為了是次展覽，松山智一 特別創作了6.5米高的不鏽鋼雕塑作品「Sky Is the Limit」於海港城海運大廈露天廣場，同時在「海港城‧美術館」展出其標誌性畫作。整個展覽特別以香港及維多利亞港為主題，表現香港中西文化共融及地理位置的獨特性，同時展示香港城市多元化、充滿活力、發揮無限的一面。松山智一希望透過是次展覽希望為公眾帶來一個充滿活力及想像無邊際的夏天。 曾於世界各地知名藝術館舉行展覽的松山智一，首次把他的藝術創作帶到香港。他更特地以「香港」及「維多利亞港」為題，為是次展覽創作了藝術生涯中最大型的雕塑作品「Sky Is the Limit」。此不鏽鋼雕塑高6.5米，以一個擁有小小圓眼晴的男孩騎著馬指向無邊無際的天空為題，以示香港作為國際城市，活力無窮無盡，比擬無限的天際，與天比高。巨型雕塑製作過程歷時三個月，且經過鏡面技術特別處理，配合海運大廈正門及露天廣場的萬花筒色彩畫(kaleidoscopic paintings)，色彩繽紛的圖案及周邊的香港維港景色反映在鏡面質材上，突顯瞬息萬變、充滿活力及多姿多彩的香港城市面貌。 松山智一從十九世紀經典油畫大衛的《拿破崙越過阿爾卑斯山》、葛飾北齋的《騎馬武者圖》、美國摩比玩具(Playmobil)及日本漫畫《遊戲王》等多個文化指標中獲得啟發，令「Sky Is the Limit」成功融合傳統歷史及流行文化，向薈萃東西、融合古今的香港獨特文化致敬。同時他亦會以日本傳統為親友帶來祝福的千紙鶴作靈感，把海運大廈露天廣場變成如萬花筒般燦爛奪目的世界。 個人標誌性畫作 @海港城‧美術館 「海港城‧美術館」同時亦會展出松山智一最具代表性的畫作以及迷你版「Sky Is the Limit」雕塑，讓參觀者從多種媒介認識松山智一嶄新大膽的創作世界。松山智一的畫作具有強烈個人色彩風格，每一幅作品均經過他的悉心設計，以看似零碎雜亂的鮮艷色彩，於帆布上經過多達20次的重覆上色後，合拼成為不同主題的畫作，因此製作過程比需時2個月至14個月不等。 松山智一(Matsu) 生於1976年，出身於東京近郊城市，年幼時期受日本傳統藝術熏陶，8歲移居美國，開拓西方文化視野，現居紐約布魯克林。於日本修讀商業專業，及後進一步發現自身對藝術興趣，遂於美國普瑞特藝術學院（Pratt Institute）進修，取得藝術碩士學位。松山智一曾於多個城市如紐約、洛杉磯、三藩市、盧森堡及東京舉辦個人展覽包括最近於哈佛大學和日本研究所卡岑藝術中心所舉辦的個展，他更將於聞名世界的2014年墨爾本藝術展 (Melbourne Art Fair) 舉辦展覽。他亦與其他藝術家於紐約日本協會及亞利桑那州的梅沙當代藝術館合辦展覽。松山智一的作品被皇室’多間機構及酒店收藏，當中包括微軟 (Microsoft)及杜拜皇室 (The Royal Family of Dubai UAE)。他亦曾與多個知名潮流品牌如Burton Snowboards、LeSportSac、Nike及Levi Strauss等合作，深受潮流人士追捧。