高陞畫廊首辦師生展覽—中谷泰對話何子欣。畫框由宇佐美兼吉手工製作。次展覽作品全都是首次在香港展出。 中谷泰(1909 – 1993)乃日本西洋畫鼻祖級人物、戰後畫家，獲畫壇高度評價，作品使用平靜的色調，洋溢著細膩的趣味。如煤礦、粘土、勞動者的主題創作、繪出人們在勞動現場的生活、畫出人間世情，見證日本戰後重建的一事一物。他的作品均被收藏在東京国立近代美術館、世田谷美術館、名古屋市美術館、神奈川県立近代美術館等等。 在1974年、他在東京藝術大学遇上他的學生 - 何子欣。自此以來，他們不斷影響著大家的創作思想。 何子欣 (1948 – )22歲時，獨個兒從香港到日本學習，踏上藝術之路，現於日本從事藝術工作，已成為顯赫的修復師。曾修復塞尚(Cezanne)、畢卡索(Picasso)、雷諾瓦(Renoir)、馬蒂斯(Matisse)、米勒 (Millet)、魯奧(Rouault)、梅原龍三郎、橫山大観、白隠、速水御舟等名畫與國寶。從這些名畫上、他習得精巧的修復技術，豐富了他的繪畫技巧。 宇佐美兼吉 (1916 – 1999) 在東京藝術大学的中谷泰研究室、遇到留学生何子欣，因著相近的藝術觀，一見如故。以後，與中谷泰和當上修復家的何子欣維繫友誼。有次他說：「如裱框比畫更顯眼就沒用的，裱框是要帶給畫生命的。」宇佐美堅持這信念，製作框架前，與畫家溝通，了解他們的思想，從而感受其作品。他常常製作裱框的風格跟隨畫家所獨有的風格。對他來說，框架就是藝術品，他能夠將畫的靈魂帶出來。 高陞畫廊是次特別感謝一位私人收藏家，使這珍貴的展覽發生。 是次展覽並非買品。