對畫，不就是畫家與畫家的技術會談。 對話，不就是我們跟畫作的心靈交流。 有種關係叫「共生」，兩個不同的生物體因為環境，彼此需要、彼此生活在一起，如小丑魚跟海葵。也有種關係叫「撘檔」，兩件不同的物件，兩個獨立的個體，相互配撘，發揮出更大的力量，就如提琴弓與提琴、叉子和刀子、襪子配皮鞋、畫家跟畫家。 對話跟對畫，兩套不同溝通的模式；共生與撘擋，兩組迴異的生活形式。本來獨立的存在，卻因為機遇而引發出回響。猶記起19世紀那巴黎提約爾達道上的蓋爾波瓦咖啡館，那些為談論藝術和新繪畫手法而聚集的畫家。畫家與畫家，原本各自在繪畫途上奮鬥的人，偶然的相聚與討論，成就了當年美術歷史上最美好光茫的時代。 陳璟佩，一個畢業於澳洲皇家墨爾本理工大學和香港教育學院視覺藝術系；張慧君，一個畢業於紐約藝術學院；兩位風格不一的本地畫家，回港後，各自在繪畫事業上努力拼博。一次緣份，相知相識，不僅在某些海外展覽會中碰見過，還分別於本畫廊舉行過展覽。 今個二月，兩人將會再次聚首，透過各自對生命、對大自然的陳述，對色彩、繪畫的執迷，聯手舉辦一個名為「對畫/話」的畫展，冀以畫作彼此交流，與大家互相溝通。 陳璟佩 藝術家陳璟佩於2008年畢業於澳洲皇家墨爾本理工大學，獲學士學位，主修純藝術課程。2011年畢業於香港教育學院視覺藝術教育碩士。對她而言，學院是打開了她藝術創作之門的鑰匙，而上帝就成為了她創作路上的啟蒙老師，讓她接觸並進一步認識大自然。陳璟佩關注藝術家與大自然相互依存的關係，創作上一直強調以自然之素材為藝術之根本。藝術家通過模仿與融和的手法，來發掘出自然所隱藏的美。她的作品多以海洋的力量為核心，畫面抽象並滿載生氣，並且色彩豐富。 陳璟佩任職特殊教育多年，並同時活躍於藝術教育和積極進行藝術創作。她曾在香港舉行展覽，並在海外包括澳洲、韓國、星加坡等地，參與多個藝術博覽會。曾受 Time Out、HK Magazine、文滙報、新晚報、香港電台及創世電視等訪問的她，其多幅作品更成為了藝術愛好者的私藏品。這已是陳璟佩第二次跟我們 PubArt Gallery合作的展覽了，她正是去年九月群展Closer中的十位藝術家之一。 張慧君 本地藝術家張慧君 出生及成長於香港，畢業於紐約藝術學院，並獲取了美術碩士的資格。於紐約居住期間(2005-2010年間)，張慧君曾於紐約蘇豪區及切爾西藝術區的一些畫廊中舉行了多個展覽，其中更有作品成為了布魯克林藝術圖書館的永久收藏品之一。 她的啟蒙老師 就是當代著名 美藉德國抽象派畫家 維塔·彼得森(Vita Petersen 1905-2011)－ 亦是美國抽象表現主義先驅 漢斯·霍夫曼 (Hans Hofmann 1880-1966) 的得意門生。張慧君本人則是當代著名美藉英國藝術家/教授 － 格雷厄姆·尼克森(Graham Nickson 1946至今) 的直系學生 即現任紐約藝術學院院長。可以說，她的作品就主要啟蒙於這兩位大師的創作風格。 2010年，張慧君回到她出生地－香港，並舉行了她第二個個人展覽。她的作品曾在香港、紐約、巴黎、堔圳、首爾、光州及新加坡等地展覽。2014年3月，張慧君在 PubArt Gallery 舉行名為「(我在)微賞世界中」個人展覽，今次將會是第二次與 PubArt Gallery 再度合作。