看見未曾感受過的香港 英國畫家 Martin LEVER(中文名字: 利華)自小居住香港，親歷這座都市的建築與生活的微妙變化。這系列「天/下」的靈感，就正正來自我們共同居住的地方－香港。利華以截然不同的角度，演繹出熟悉而陌生的城市景觀。 「在香港，我們每天生活在半空 — 睡在30樓、上班則在20樓、吃飯就在10樓。我們總與天比高，不曾貼地、不『腳踏實地』(與地面保持一定的距離)。習慣身處半空的我們，可有俯視過這麼的一個香港呢？」 居所與居所不過是一牆之隔，鄰居就正正睡著、坐著與吃著在那一牆之外，利華相信這就如同香港的真實美，隱藏在遊客天堂這塊面紗的背後。事實上，香港的地形輪廓之美總叫我們驚訝，只是被安於繁華城市的我們所忽視。若然我們能夠仔細觀察，並加以探索，用新的角度去觀看四周環境，你自會發現，香港遠比你所認識的優美得多。 「為了印証這個部分，我刻意地找出斬新的視野，來描繪我們居住地的獨一無二 － 地平線上高樓大廈與其地勢山形產生出來一幅幅既豐富又對比強烈的景象。」 那個變更了的觀賞角度，猶如給予利華一雙表現主義的瞳孔，為四周自然環境，添上了渙然一新的印記；以創作為大家發掘出香港種種鮮為人知的視野。 是次展覽的作品取材來自各個熟識的香港景點。利華覺得香港的城市發展與密集的樓宇息息相關，希望藉著畫作，進一步探索地面與天空，以至人類和城市的關係。在作品裡，他滲入了對時下社會的想法，表現獨當一面的個人主義風格，一系列抽象但震撼的「鳥腑圖」由此誕生。 在素材和技巧上，利華通過大膽鮮明的筆觸，以及運用塑膠彩糅合油彩的色調，繪畫出香港獨特的對比奇觀。而畫布上的一抹金銅，為整個作品點綴活力動感的氣息。當大家步近端詳的時候， 會看到他所觀察到的細節，以及當中帶出來的細膩層次感，每幅畫作宛如道出自身的故事。 對利華來說，香港是個極具啟發性的的城市，但他感言這紮根地欠缺了現代藝術的創作土壤。他說︰「遊走中環一帶的畫廊，不難發現這裡的藝術作品都是來自世界各地，本土的藝術創作卻少之有少了。我覺得大家是應該有更多的機會，去欣賞到香港精采的藝術創作的。希望，這次在PubArt Gallery的協助下，我可以為本地藝術出一分力。」 利華 利華生於英國，並於香港定居及工作共36年。這個城市，是他的家，亦是靈感啟發的泉源。他的作品曾於香港、英國及中東作個人展覽，同時也深受私人收藏家和企業機構如McKinsey Corporation及Patton Boggs Law的喜愛。他的風格，簡約而創新，就是閉上眼，然後繪畫心中的風景；他巧妙運用鮮明對比的顏色，以及細膩的觀察，創作出震撼的表現主義畫作。 藝術以外，他的廣告作品亦享譽國際，於廣告界獲獎無數；他亦是兒童圖書系列《The BogeyBugz》的作者，藉此系列圖書啟發小孩子的想像力。