摘錄自 Cinemagic 法文原著 Arnauld Lanuque 中文翻譯 Cheung Chun Hung 當今香港電影正努力重拾那八、九十年代的光輝歲月，若那段黃金時期的導演重執牛刀，會帶來一些希望。不幸迄今為止，各式各樣的嘗試所帶來的是無情的雨水，沖走了絲絲的期望。 故此，梁普智的[詭嬰 ] 與林德祿的 [Z風暴 ]最終變成了殘酷的幻影。與前不同，新浪潮導演蔡繼光在缺少前者比較雄厚的制作費下，以低姿態重返執導，雖然處於如此劣勢，卻沒難倒[大浪淘沙]最終成為同類回潮模式下的少數成功作品。       影片的背景是2003年沙士疫情嚴峻的時期。分別在內地、加拿大和香港長大的三位表姊弟，由於沙士疫情持續，他們被交托祖母照顧。 基於生活空間局限於祖母的屋內， 他們逼得彼此互相適應與學習。 在一個強韌的電影生涯裡，蔡繼光編寫、導演、監制了十部電影以上， 他展現了對年青人([喝採]、[檸檬可樂]、[青春怒潮])以及對新移民 ([男與女 ]、[ 魔鬼天使 ]、[ 殺出香港 ])的一份美麗又敏銳的觸覺，這些要點不令人意外地成為[大浪淘沙]裡的主題。尤有進者，蔡繼光成功地捕捉當代的現實面並將之呈現在銀幕上。因為，香港自八十年代至今已經演進很多了。 昔日，香港在傳統中只是一個過客的埠。1949 年以後，今天香港的身份認同於當時才開始形成。本土文化形成之際，對移民(特別是中國移民)的看法亦有所改變--從以往的受害者，一改而成威脅者。透過 [大浪淘沙]，蔡繼光把事情用人的尺度來衡量…[大浪淘沙]（帶）出來美好的信息—這種信息是港產片中罕有的，所以更見其珍貴。