「出爐2015藝術畢業生聯展」匯聚香港傑出藝術畢業生展出，呈現本地新一代的創作潮流，亦同場展示內地美術學院畢業生作品，比對中港藝術新秀特色。 展覽由香港藝術網絡舉辦，匯集香港院校藝術系畢業生同場展出，一方面為藝術新秀提供發表機會，亦期望藉此促進院校間交流，讓觀眾了解香港藝術新生代的面貌。展覽於2015年9月19至10 月1日在中環香港大會堂低座展覽廳舉行，由香港中文大學藝術系、香港浸會大學視覺藝術院及香港藝術學院學士課程各提名十位應屆畢業生參展。另今年亦特別與雅昌藝術網合作，邀請內地八位來自不同美術學院的畢業生參加展覽，希望能展現中港兩地年輕藝術工作者的創作特色與文化差異，而「出爐2015」網上展覽亦同步在雅昌藝術網青年藝術家平台上舉辦。 「出爐」聯展踏入第十一屆，見證著本地藝術潮流的發展。近年不少畫廊積極推廣本地年輕藝術家，紛紛邀約剛畢業的藝術系學生舉辦展覽甚或參展藝術博覽會，形成一股前所未有的市場機遇，商業化傾向亦逐漸在一些學生作品浮現出來。另外，隨著新媒體應用的普及，亦出現融合錄像、聲音、平面及立體材料的多媒體創意作品，以多元角度表達藝術家的概念，去觸動觀眾的感觀與思維。 而年輕藝術家的藝術「觀念」似乎越見清晰，無論是創作概念的完整性或作品定位的準確性均比以往提高。從今年「出爐2015藝術畢業生聯展」的作品，可發現畢業生的創作一方面更懂得迎合市場需求，另方面亦更熟練地運用各種媒體去呈現自己的理念，正反映當代藝術商業化和觀念化兩個平衡交錯的發展方向。 這一兩年新水墨成為拍賣市場焦點，香港新一代藝術家亦一向擅於融合當代概念與水墨元素，作品亦廣受本地收藏家歡迎。今年中大陳鈞樂的《極樂》便以工筆描繪動物花草活在人工泳池及假山石之間，探討人與自然的荒誕現象；中大劉偉妍的炭筆木板畫《夜漫漫》則以「小斌斌被挖眼」及「小悅悅被輾斃」等社會事件組成一幅詭異的暗黑手繪，而這種運用不同材料和技法呈現水墨味道的作品亦屬近年本地當代藝術的一個特色。 探討社會政治題材同樣是年輕藝術家的一個重要創作方向，浸大楊海美立體作品《唯境》以石膏翻鑄了雨傘運動中的一些物品如眼罩、蒸餾水樽等，放在一張偶爾震動的桌子，重塑現場每逢手機震動帶來的憾壓；而中大張雋熙的裝置《六七點鐘的陽光》則透過香港六七年暴動資料的二次創作反思過去的歷史。 不少新一代藝術家亦具有幽默諷刺的一面，藝術學院蘇詠康的攝影作品《仍然/不再》就拍攝問吊、凌遲等酷刑處理肉類的場景，反諷人類對其他動物的不文明；藝術學院羅凱樂的木製玩意《懶人的最後一分鐘》系列卻是人生的懶人包，幫助解決生活的困惑，如協助戒煙的扑頭機及對抗孤獨的鏡子手錶等。 另方面亦有參展藝術家嚴肅感性地探討自我及人與人的關係。藝術學院朱淑玲用鐵片捲摺敲打出一個相等如自身重量的立方，去面對自我的沉重；浸大謝樂筠的立體作品《重‧組》把自己肖像照片移印玻璃再燒成扭曲人頭像，反映內在壓抑委曲的精神狀態；藝術學院冼慧芝《這麼多年以後，我幫我的女兒在垃圾場拾東西》則透過與母親一起檢拾舊傢俱制作裝置作品尋覓三代人的感情連繫；中大劉敬楠五米闊的水墨《倒下》就以人擠人的震撼畫面反映社會的醜。 另外內地八位美術學院畢業生亦展出了不同形式的精彩創作，其中中央美術學院丁寧及四川美術學院張釗瀛的錄像作品均帶有異想天開的意念及強烈的映像效果，亦與本地創作有截然不同的風格。