此次展覽將展現現代水墨畫家陳鏡田入古出新、融合水墨山水及現代特殊空間的全新獨特觀視風格。 展題《遠在咫尺》呼應「當代的三遠法」：飛機上看風景的「翔遠」、用手機自由放大看的「縮遠」（zoom in) 和360度的「遍遠」(panaroma)。今次展覽的作品中展現了這些技巧，源自傳統的經營構圖，加入現代人的觀點，並各自發揮不同的「塑景」、「造境」功能。 陳鏡田擅長用上簡單的顏色，營造令人屏息的山巒氣勢和呈現荒蕪一人的滄涼感。作為一位現代水墨畫家，在其創作歷程中，他擅長以兩宋時期的水墨山水或復古青綠山水為主要題材，以渲染、平塗或留白等巧妙技法，營造一種如明鏡般潔淨、泉水般清澈以及空氣般通透的整體效果。同時，在處理大小山體時，以各種不同造型、高低、角度、方向交互堆疊、延續並向外輻射，形成連綿不絕及姿態橫生的脈動關係，為靜寂的畫面增添充滿生機的律動性。 藝術家後來更加入個人對城市的感受於創作中，進一步奠定了他獨樹一幟識別度高的繪畫風格。陳鏡田從出生，受教育，到之後職業生涯都遊走於不同的城市當中：台北、香港、深圳等。這些大都市非常繁榮，生活卻猶如陝縫。放目都是高樓矗立的場景，摩天大廈之間的玻璃幕牆看似透明，但隔離感非常強。促使他將都市中的隔閡感成為解構空間的起點，在靜謐的山水畫面中加插「玻璃」元素，並將之打破，形成多重呈銳利角度有如裂痕視覺的碎片，塑造超現實情境。這種跳脫空間觀念與傳統技法，透過非自然產生的全新觀視方法，完成「外物凝觀」到「自我擬象」的階段轉變。