Sansiao Gallery HK 很高興呈獻聯展《2022》，發表香港藝術家施美婷、劉敬楠、曾思允、冼朗兒及風漸的近期新作。在 2020 年計劃展覽之初，《2022》這題目對藝術家而言顯得有點模棱兩可。儘管它很模糊，但它為藝術家提供了無限的想像空間，讓藝術家透過風格迴異的作品，展現題目所引發的獨特思考。 2022 年對你而言意味著甚麼？整個展覽策劃的過程就像面對不確定的未來，我們如何嘗試預測，或透過想像去塑造這個未來。這個預測是一個可能實現的希望－假設它是一個美好的冀望。五位藝術家各善於不同的媒介創作，他們對《2022》這個主題的回應與其獨特的藝術實踐一樣多變。 對施美婷而言 2022 是一組數目字。在數碼化的世界裡，數字能夠組成點，點形成線，線形成幾何形狀的面。 花朵是一種有機的形態，她試圖用陶瓷把它們轉化成幾何形態。這並不是人工複製，而是用一種簡化的方式來重新詮釋來自香港的鮮花故事。這種詮釋又帶有點「異托邦」的概念，轉化後的鮮花就像重生成為另一種存在形態。 受日本浮世繪藝術的影響和啟發，劉敬楠的繪畫風格注重強烈書法感的線條，亦帶有鮮明的色彩對比。他渴望以傳統藝術的形式描繪自己日常生活遇到的事物。劉敬楠將 20 解讀為過去，那麼 22 就是未來。他認為這是一個啟示，一個通過他的作品去尋找和理解過去與未來之間距離的機會。 刺繡是曾思允比較喜歡運用的藝術表達方式。她曾拜訪不同的國家學習各種傳統刺繡、縫紉等技巧，以形成其獨特的藝術語言。她認為 2022 反映了一種不確定性，對未來的不肯定，無論這未來將在一年還是十年後到來。她想通過刺繡勾畫那些已經滅絕或即將滅絕的植物，以此表達那種對世事變幻無常的感慨。作品中引用了伊甸園和印度宮殿花園的設計概念，而這些概念本為對天堂憧憬的象徵。 冼朗兒素來喜歡將互聯網上看到的影像和現實生活中遇到的日常風景進行重構。她把兩者在畫布上融合在一起，運用鮮豔的色彩來暗示互聯網的誇張及現實世界的困惑。她認為 2022 內的那個 2 代表對立性，就如同現實與虛擬世界之間的對立，又如每個人不同觀點之間的異議。大家都努力尋找屬於自己能夠接受真相，但同時亦對當今世界狀況的不穩定及無助感到沮喪。 風漸熱衷於以寫實風格描繪事物的重複性及其變化，經常以精細的油畫技法繪製植物葉子和磚牆。他在畫布上用心經營構圖，使有機形態的植物與冰冷的磚牆形成強烈的對比。風漸在搜索與 2022 相關議題的過程中，他發現全球核武裁軍常常出現在他的搜索結果範圍內。如果說核廢料代表死亡，那麼植物就是最重要的生命象徵，它們能夠在任何環境中發芽和生存。 2022年對客席策展人潘臻而言，是對所有為香港作出貢獻的人的中期考試：在 2047 年的期末考試之前，檢驗我們走了多遠，還能走多遠。展覽原定 2021 年初發表，計劃始於 2020 年初，但因各種不可控制的力量將我們推到了 2022 年。明天是未知的，是可以改變的抑或是命中注定的，只是在一念之間。 參展藝術家：施美婷、劉敬楠、曾思允、冼朗兒、風漸 * ​因應本港 2019 冠狀病毒病的疫情發展，敬請到訪前查詢有關機構活動最新情況，減低受感染的風險。