天趣隆重呈現法國五月節聯辦活動「無形之境」法國藝術展，將於天趣當代藝術館展出法國藝術家馬克．坦吉及兩位旅法藝術家林鳴崗和藏淵的抽象作品。 每位藝術家的靈性和意念都與他的藝術都有著密不可分關係。從物象世界中解放，藝術家創造出與自我靈魂最接近的語言，追求著有關藝術本體和美感的永久價值。 馬克．坦吉大學時曾是趙無極的學生，他在表現有形世界和人類想像之間的結合一直有著高度的意志。透過明亮清晰的用色、短小的筆觸和隨意的線條創造出大自然模糊的輪廓，打開了一個仿佛身臨其境的藝術空間。這個空間游走在真實和印跡之間，伴隨著感知運動的抽象無處不在，強調了藝術家最喜歡模糊線條並重新審視自然。坦吉對色彩、材料和構圖進行過長時間的研究和實驗，這段漫長的旅程使他在逐漸脫離景物的再現，轉而以畫面影響視覺感受，喚起大自然的靈魂和其詩意的精神狀態。他賦予現實一種閃爍和使人出神的視覺效果，使作品充滿張力和共鳴、對比和濺散，帶有滿溢的愉悅精神。 林鳴崗傳承以古典主義和印象派的傳統手法，用光色並重的油畫語言構建大自然的神采、秘密與詩意。以色調明暗舖陳光影，以有致的筆觸編織畫面。在不被現實世界形式約束之下，藝術家依然走向大自然風采的純粹，為人類和自然世界搭建出另一重橋樑。藝術家猶如一位行吟詩人，在作品中寄予了敏銳的觀察與細膩的感受，使作品喚起人對宇宙的沈思和對光明的嚮往。 旅法藝術家藏淵繼續探索東西方美學的融合，兩種觀念不斷在他的意識中碰撞。他的抽象藝術激情四射，不墨守成規，不呆若木雞。近年作品畫面以激情澎湃的色彩迸濺和交織，形成一種既複雜又飽滿的狀態。新一系列的作品以「意識」為題，揭示出人的身體、精神靈魂、欲望、外在經驗、道德感、世界觀的連結，由過往景象式的幽遠詩意轉化成植根於個人內心經驗的哲思性和靈性的詩意。自2021年創作風格的轉變後，藝術家透過對畫面效果無數次的實驗，更進一步加強對色彩的融合，物質的運動及其流動，紋理的效果，光線及明暗度對比，空間的深度或封閉度的掌握，畫面具的掙扎和戲劇般的散發式發展，也有簡約而純淨的感覺，配合著紅、粉紅、黃、淺綠等明快飽滿的色調，呈現出藝術家在抽象形式、意念和純美學上的超越。 「無形之境」同時象徵著三位藝術家筆下無形之境，在無形的形式下緊扣著現象世界和人文精神的面貌。他們的作品同時有著對宏觀和微觀世界的詩意般創作，產生出無邊無際、且動且靜的視覺體驗。