SENS Gallery 榮幸呈獻巴西藝術家 Paula Turmina 的個人展覽《膜》“Membrane”。Turmina 的創作主要探索地球所孕育的物種以及生態之間的連繫，透過作品引發觀衆反思人類與自然複雜關係裏所擔任的角色，並嘗試質問這種相互關係如何從過往歷史當中改變。 在 Turmina 的作品裏面，細長的生物和昆蟲穿越末日後的深紅色大地，它們如同「膜」一般保護着荒蕪的大地，也同時在這裏生存，依附在大地之上；它們運用天然的泥土建立起居所，也同時從自然那裏奪取這些資源。Turmina 所創建的反烏托邦世界如同叫生物逃離，試圖從更遙遠的邊界中尋找救贖。然而它們的身體已經與熟悉的大地不可分離，導致它們無法抽身而退。這般不明確的空間和虛幻感會讓觀者陷入矛盾，如同經歷了一場内在自我辯證的過程，反思人與地球之間的關係。此外，紅色也占據了作品的一大部分，成爲象徵過去和未來的一種符號。它與火星和巴西木樹皮的顔色接近，是對過往巴西殖民和開發自然資源歷史的抽象暗示。與此同時，紅色也象徵了對未來的預示，預示着人類可能會在持續追求現代化社會和對天然資源的需求之下為地球帶來不可磨滅的毀壞。 Turmina 的創作一開始源自腦海中的想法，並隨後以一種及時性的方式在畫布上建構出畫面。她透過運用紅色和金色兩種顔色把内心感受投射在所描繪的場景之中，呈現出内心關注生存的掙扎，然而在迫在眉睫的末日危機下她仍然沒有放棄希望。繪畫就像是與物質相連的容器一般，能夠成爲融合事實和虛構的媒介。她所運用的物料使其從不同角度呈現主題，也根本地代表了她對環保主義的支持。 Turmina 的靈感來自淵博的知識寶庫，從哲學和人類學，再到本土宇宙學和科幻小説，都能夠成爲她創作的概念。另外，她也從巴西藝術家 Adriana Varejão 身上參考了如何透過藝術解決文化身份與歷史的議題，而作品充滿寓言性的表達手法更使人聯想起超現實主義藝術家雷梅迪歐斯·巴羅 (Remedios Varo) 和文藝復興時期藝術家耶羅尼米斯·博斯 (Hieronymus Bosch) 的作品。而且，Turmina 通過科幻小説來打破現實空間的界限，就如任何不可思議的宇宙場景都有可能出現在她的畫布上一樣。 這次展覽——《膜》“Membrane” 希望能夠激發觀衆對人與地球之間關係的反思。在 Turmina 的作品之中，一些具有靈性的生物和它們的身體覆裹着栖息之地。儘管作品從視覺上塑造出虛幻的疏離感，但正正是這種距離能夠使我們重新審視所存的現實世界。