很榮幸推出「漫漫碎」群展，探討二十一世紀頭二十年香港景觀藝術的戲劇性演變。它以當代藝術家的作品和古典作品為特色，呈現了城市中出現的全新藝術體系的複雜敘事，獨立於官方名稱或傳統的血統概念。在中國古典學者眼中，對山水的感知代表著絕對的巔峰。然而，當香港藝術家發現對創新而不是融合、聯想而不是同化產生新的興趣時，這些標準受到了挑戰和重新定義。特別令人感興趣的是後新冠時代的作品。經過三年的孤立、限制和分離，這一重大轉變見證了許多具有中國傳統藝術特色的運動，尤其是風景畫，被半途而廢；在知名藝術家繼續發揮影響力的同時，誕生於新千年的年輕藝術家開始基於個人經驗和激進的實驗，表達一種新的、高度原創的情感，以應對日益分裂的社會。對這一代來說，碎片化不僅僅是視覺上或物理上的分裂；這是一種內在的、哲學上的“分離”，產生了一種新的藝術流派。