安全口畫廊呈獻聯展「啞劇馬之夢」，展出韓幸霖、劉詩敏，以及藝術家組合黃加頌及Benjamin RYSER的作品。展覽名字借用自「啞劇馬」的形象，一個由多人共同扮演的動物身體，藝術家在平衡世界裡聆聽和收集各種故事，回來到展場逐一分享。開幕及展覽分享將於5月16日舉行，並由大館當代美術館副策展人何苑瑜擔任主持。

默劇馬的「戲服」既是遮蔽，亦是容器，包裹著多重身體、迴聲、關於居所的敍事。四位藝術家以繪畫、影像和聲音，各自講述斷續而交疊的故事，如同戲服下輪流發聲的角色，邀請觀者在片段之間游移，從一個劇場轉換至另一個劇場，陌生人的故事、借來的故事與私密的敍事並置重疊。在劇場與劇場之間，一隻飛鳥隨著我們的腳步穿梳於不同畫面，也會在一場橫跨幾座城市的文字雨下躲避。

韓幸霖以油畫進行自我觀照，畫面遊走於荒誕與童真之間。她以無名角色與類兒童筆觸描繪房屋、樹木，構成既熟悉又陌生的視覺語彙，映射內在世界，喚起一種深邃的靜謐與思考。在全新作品「光可以到達任何地方」中，光不再只是照明，而是一種無處不在的滲透，跨越時間，同時撫平與照亮潛藏的記憶

劉詩敏創作從早期對路邊景象的收集，逐漸轉向更具「書寫」特質的實踐。她捨棄草稿，以即興的線條與筆觸層層標記，將文學、神話與私密敘事化為文本般的畫面，視作品為開啟意象的線索，引領觀者越過既定脈絡與象徵，自行領會。如「對立式平衡：下半身蓋著棉被」中，一尊雕塑般的人物以肩膀支撐兩棵彈簧樹，在無法鬆懈的張力中，探問自由與約束之間的脆弱平衡。

黃加頌與Benjamin Ryser的社群研究創作計劃，作品常透過收集不同個人和家族故事，累積群體的城市或聚落記憶。是次展出作品包括「八號風球下的白鴿肖像」和錄像聲音裝置「落石與鳥鳴」。「落石與鳥鳴」與台灣「森人—太魯閣藝駐計劃」中，⻑期合作的太魯閣族朋友合作創作。在2024年花蓮大地震後，部落的朋友以身體的迴聲，重述地震中的恐懼和災難中安然無恙的鳥鳴。作品也提問，我們可以怎樣在同一個身體和族群裡面對創傷和希望