由澳门文化局主办的第二十九届澳门艺术节将于4月27日至5月31日隆重举行，今届主题以“根源”为主题，寓意“生活的泉源”，从生活中探寻各种题材，拓展观众对生活的思考，并透过不同的艺术呈现，引领观众回溯生活最根本意义。 本届艺术节共有26套节目及艺术展览，分为七大焦点，荟萃国际、内地钜作及本澳精品，包括：“专题聚焦：根源”、“新锐先锋：连结”、“跨界创作：剧场”、“阖府统请”、“传统精萃”、“乐韵悠扬”及“视觉艺术”，加上各类于社区推广艺术的延伸活动合计逾百场。 开幕钜献舞臺剧《资本．论》纪念马克思二百周年诞辰 选取“生活的泉源”作为出发点，特意搜罗一系列和生活息息相关的作品，现特以开幕舞臺剧和澳门本土文化剧目作简介。今年适逢马克思二百周年诞辰，特意选取《资本．论》作为开幕舞臺剧，由国家级专业话剧团体上海话剧艺术中心製作，联同金牌编剧喻荣军及鬼才导演何念，将马克思一生最伟大的理论着作《资本论》的艰涩理论与金融危机、政治经济、明星八卦、高楼价等社会热论共冶一炉，并加入澳门本地元素，用爆笑黑色幽默呈现资本的双面性亦以此纪念马克思二百周年诞辰。从正常话剧过渡到荒诞剧，既现实又抽离，上至政治经济上层建筑，下至明星八卦家长裡短，剥开外壳，原来都是资本作怪。 此舞臺剧自二零一零年首演至今反应热烈，曾于上海、北京和香港上演多场，更获媒体和专业艺评人热捧。 澳门本土文化剧目《匠木浮城》感受造船业百年兴衰岁月 而今届艺术节推出多套以澳门本土文化为主题的剧目，例如讲述澳门产业之一的造船业歷史的《匠木浮城》，如此有笑有泪的造船故事是根据老船匠的真人真事作为基础，带出在老船匠引以为傲的工匠精神背后，深藏上一辈手工匠人对文化传承的坚持和对现实不肯妥协的态度。希望透过老船匠的生命故事、老船厂的兴衰歷程，以轻鬆幽默的方式，藉保育造船业的议题唤醒大众对本土文化保存意识和认同。 澳门本地剧团梦剧社以2017年的演出《飘流船厂》为基础，透过田野调查、口述访谈，以个人史、微观史的角度，并根据老船匠的真人真事，创作出轻鬆幽默的故事。 纪录剧场《洄遊》了解澳门遍地移工 每一年的艺术节也会邀请澳门本地艺术家与欧亚艺术家联手创作新的作品，配合今年的主题“根源”，小城实验剧团与印尼移工合作的《洄游》便是其中之一。小城实验剧团以一群社会上的少数—印尼移工为题，他们为改变下一代的将来而穿州过省到澳门工作，定期往返这个提供资源的地方。综合纪实影像、现场肢体舞蹈、独白、诗篇及传统乐器，并透过微观民族誌的方式，以真实人物作蓝图，更于印尼及澳门实地考察，尝试了解印尼移工如何和为何开啟年復年，甚至代復代的大洄游，以及啟航后与留在原居地的上一代和下一代的关係产生了甚么微妙变化。藉进入三代间的生活及内心对话，剖析跨国工作对移工本身家族带来的影响。 小城实验剧团于2008年成立，以探索本地实验剧场新美学见称，而《洄游》更是他们第三度以印尼移工为题出演的剧场。「洄游」是指鱼类在生命周期中定期的大规模迁徙现象，原因多为寻食或繁殖；而印尼移工则为生活跨国打工、两地迁徙，学习新的文化、新的语言，以滋养他／她们上一代与下一代的生活所需。两者十分相似故取其名。希望透过剧目让大家了解外籍家佣是全球化劳动迁移，反思他们同样是人，除了家务，跟你我一样平等。 肢体剧场《慾望孤荒》以身体诉说故事 每一年艺术节的节目内容非常广泛而且无分边界，当中包括来自比利时知名艺团“偷窥狂剧团”的肢体剧场《慾望孤荒》。此剧目荣获二零一五年英国戏剧及音乐剧殿堂级的奥利花奖最佳新舞蹈製作。灵感来自今村昌平于1983年导演的电影《楢山节考》，透过舞者的肢体语言，以一种极具原始慾望张力的腔调娓娓道来。舞蹈渗入日常生活细节，在仿如与世隔绝的冰天雪地裡，真实与想像的界限变得模糊，人们在求生本能的恐惧中迷失自我，惊悚、孤寂、哀怜等诗意情境不断轮换，真实而赤裸。 2000年创立的比利时偷窥者舞团，作品量少质精，把情绪、意志、感受重新黏回舞蹈者的身体，让充满技巧的身体说故事，通过舞臺空间的巧妙运用，创造出令人时而战慄、时而感伤落泪的表演。 而《楢山节考》更是此剧目的延伸活动之一，内容讲述在日本信州的一条村落由于贫困而沿袭一项传统：所有活到七十岁的老人，不管身体是否依然强壮，只要活到这个年纪，就要被家人背到楢山上丢弃，以节省粮食开支。男主角辰平六十九岁的母亲阿玲婆离上楢山日子不远了，可是她的身体仍然很健壮，最后辰平背着阿玲婆走上了楢山，山上白骨成堆。辰平忍痛告别了妈妈，返回村子。天上下起了大雪，阿玲婆在山上默默的等待着死亡…… 体验剧场《无深睡眠》反思及重新认识死亡 体验剧场是指在独特空间内，模糊演员与观众之间界限，让观众直接参与到演出中去。艺术节今年也设有这一类型的剧场，当中有来自于葡萄牙艺术家于郑家大屋带来的《无深睡眠》。这是一个旨在“刺激褪黑激素分泌”，并结合装置、影像及声音的体验剧场，由葡萄牙知名多媒体艺术家及作家Patrícia Portela根据Acácio Nobre尚未完成的文章《关于睡眠、醒来及没有梦境》，以及他对神经解剖学者研究睡眠的思考创作而成。将澳门世遗建筑郑家大屋分为等待、睡眠、沐浴、阅读及神秘空间，以日常生活片段作灵感，让观众遊走其中，反思并重新认识与自我、社会、身体及精神的关係。在这个体验剧场中，观众可自行选择何时离去，耳边的讲故事声音也随之“消亡”，如此不断循环。