2018年12月29日 ‑ 2019年3月31日 (逢星期日,六),
2019年1月1日 (星期二),
2019年2月7日 (星期四),
2019年4月5日 (星期五) 上午10时 ‑ 下午7时 (9小时)
2018年12月31日 ‑ 2019年4月5日 (逢星期一,三至五) 上午10时 ‑ 下午6时 (8小时)
2019年2月4日 (星期一) 上午10时 ‑ 下午5时 (7小时)
香港新界沙田文林路1号 1/F
免费
提供


参展陶艺家x创作伙伴
尹丽娟x叶建邦 (混合媒介艺术家)
李慧娴x吴海赐 (空间设计师)
李颖仪 及 许俊杰x常霖法师 (佛教法师)
梁冠明x陈汉标 (平面设计师)‧陈惠莲 (艺术家)‧郑礼仁 (陶艺家)
陈翘康x熊铭健 (时装设计师)
黄美娴x李慧仪 (文字工作者)‧邓浩至 (设计师)
黄丽贞x香港版画工作室‧刘清平 (摄影师)
潘辉煌x李智伟 (灯光设计师)‧黄子珏 (布景设计师)
媒体艺术家 :黄淑贤

当陶瓷遇上各式媒介,会激发出甚么可能?

是次展览邀请了八组陶艺家寻找来自不同领域的创作伙伴进行跨界合作,当中有陶艺家与时装设计师、舞台布景及灯光专家、摄影师、版画家、文字工作者以至佛教法师等等让人意想不到的跨界协作,透过意念、经验、技巧等交流,为陶瓷注入崭新的创作元素。展览更特别加入触感展品,让公众可以亲手感受不同质感的陶艺作品,亦邀请了陈育强教授撰写专题文章,分析是次展览及当代陶艺的现况。此外,媒体艺术家黄淑贤以五个月的时间走访及拍摄各参展单位,并制作成录像装置,带领观众游历八段风格各异的「合陶」之旅。


展品内容
陶艺与绘画的探索 - 尹丽娟素来喜欢把她的陶艺创作建构于概念性的思考之上,她邀请了混合媒介艺术家叶建邦为是次展览的创作伙伴,二人一起思考陶艺的本质特性,探索陶艺与绘画之间如何互相影响。
尹丽娟 (Annie Wan) 于香港理工学院修毕高级陶艺证书课程,并于1999年取得香港中文大学艺术硕士,现于香港浸会大学视觉艺术院任助理教授。她的创作着重概念性思考,专注探讨陶瓷的本质特性。
叶建邦 (Elvis Yip) 于2013年在香港浸会大学修毕视觉艺术文学士,喜借戏謔的手法讽刺所身处的荒谬世界,常以意想不到的素材来创作。

㜺鬼的地狱场景 - 李慧娴将展出一套大型陶塑装置《㜺鬼》,重现儿时记忆中虎豹别墅的「地狱十殿」,她在作品中加入大量当代元素,以她的鬼斧神工,塑造出一幕幕叫人会心微笑的地狱场景。她邀请了在香港理工大学设计学院任教时认识的学生吴海赐作为她的创作伙伴,协助处理空间和灯光设计。
李慧娴 Rosanna Li
李慧娴于香港及英国修读陶艺,1990至2010年任教香港理工大学设计学院。她的陶偶外型传神,总叫人会心微笑,因此无论是她的陶塑或散见于香港各处的公共艺术创作,均深受观众喜爱。
吴海赐 Ng Hoi-chi
吴海赐2005年于英国伦敦建筑联盟学院毕业,他的作品主要挑战既有的空间传统及探索物料发展,以创造出另类及有意义的空间体验。

陶艺与禅修的交汇有人说,造陶即修行,为了制作一千只陶碗,李颖仪 与 许俊杰重复又重复的拉坯、浸白化妆土、入窰出窰,以至面对失败的作品,就如一次陶人的修行。他们邀请常霖法师一同构思《集器》,为创作注入「生活禅」的概念,以器物唤起大家对生活细节的关注及对自身的内省。《集器》是由千个陶碗组成,经历并盛载了各志愿参加者的使用习惯。经过两个月的时间,各人的生活方式均在陶碗上留下独有的痕迹。
李颖仪 及 许俊杰 Wy Lee and Ryan Hui
李颖仪及许俊杰分别于2016年及2015年毕业于香港浸会大学视觉艺术院,二人于2016年共同成立梨木制陶所,专研独家釉色及美观与实用兼具的器物。
常霖法师 Changlin Fashi
常霖法师是知名摄影大师。40岁后开始接触佛法,55岁,心尘泊岸,出家为僧,在不同媒体中推广在日常生活中也可修行佛学的「生活禅」。
欢迎于Facebook及Instagram搜寻「#集器」或「#remarkabowl」,浏览各位参加者日常如何使用这些陶碗。

三十年的陶艺传承从英国留学回港的梁冠明,自1988年便创办陶艺教室,亦于院校出任陶艺科讲师,从事陶艺教育三十年。这次展览,他邀请了相识数十年的陶友陈汉标、他第一代的学生陈惠莲及最近一代的学生郑礼仁作为他的创作伙伴。他与三位透过意念与技巧的交流,以《融合》为主题,制作三组风格各异的作品。
梁冠明Jakie Leung
梁冠明于1985年毕业于英国曼彻斯特理工学院,1987年获英国北斯塔福特郡大学工业陶艺设计硕士学位,回港后创办陶艺工作室。他的作品外型精炼简洁,对设计元素如平衡、比例和线条十分考究。
陈汉标Rex Chan
陈汉标1979年毕业于香港理工学院设计系,1981年起任职香港艺术中心设计师,至1989年移民加拿大,在当地生活六年后返港成立设计公司。
陈惠莲Denise Chen
陈惠莲1989年成为梁冠明的学生,于2013年获皇家墨尔本理工大学颁发艺术博士学位。
郑礼仁Ryan Cheng
郑礼仁于2016年获皇家墨尔本理工大学颁发艺术文学士学位,主修陶艺,师承梁冠明。

陶艺家与时装设计师一同塑造的巨兽 - 陈翘康与时装设计师熊铭健一起讨论如何制作过万片紫砂鳞片、机动装置及一幅特别缝制逾三十平方米的布料,共同创作一头伏地歇息的巨兽。作品名为《庐山》,以人们对不理解的事物所产生的恐惧作为主导,反思这种本来并不存在的恐惧如何由集体潜意识和人心的黑暗面所牵引产生。
陈翘康 Chan Kiu-hong
陈翘康于2009年获皇家墨尔本理工大学艺术硕士,现为香港艺术学院兼任讲师,经常探索陶艺于其他艺术领域如雕塑、装置、环境和声音媒体中的跨界可能。
熊铭健 Ken Hung
熊铭健毕业于日本文化服装学院,回港后建立自家时装品牌,热衷使用回收物料制作环保衣物。

以陶土制造的黑白陶艺室 - 黄美娴在展览厅建造一个只有黑白二色的陶艺室,作品名为《凭感觉和记忆……》,内里的一器一物都是实物原大,全然以陶土塑造。文字工作者李慧仪和设计师邓浩至分别是黄美娴的挚友、学生,二人以文字和图像表达感觉和记忆这些抽象的概念。
黄美娴Yokky Wong
黄美娴于1987年追随陈松江老师学习陶艺,1991年在香港理工学院修毕高级陶艺证书课程,并于2011年获香港中文大学艺术硕士。她喜爱以生活化的题材创作,并深信陶瓷该推广至日常生活中。
李慧仪Lee Wai-yee
李慧仪于大学主修中国文学,毕业后从事文字及教育工作,曾为过百本刊物担任编辑及翻译,文笔清秀独特。
邓浩至Kevin Tang
邓浩至为本地年青设计师,近年积极参与平面设计、编辑设计、产品设计、摄影及美术指导等工作。

摄影、版画及陶瓷的跨界合作 - 黄丽贞《永恒之象》糅合了摄影、版画及陶瓷等多种媒介,她分别邀请了摄影师刘清平和香港版画工作室为合作伙伴。透过摄影,变幻无穷的一刻风景和一闪即逝的视觉回忆,纪录在平面影像上,这些纸本图像再以版画原理,移印成瓷板画和陶砖,经窰烧后成为恒久保存的证据。
黄丽贞 Fiona Wong
黄丽贞于1997年取得香港中文大学艺术硕士,现为香港艺术学院高级讲师及课程统筹。她多次与不同公私营机构合作,以陶瓷制作大型作品,作品题材多样,涉猎多种历史或文化议题,勇于探索不同创作媒介与实验性的技法。
香港版画工作室 Hong Kong Open Printshop
香港版画工作室成立于2000年,致力推广当代版画图像艺术,并踊跃参与国际交流活动。
刘清平 Lau Ching-ping
刘清平从事摄影、设计、教育和文字创作,他是香港摄影文化协会创会成员之一,并为现任香港国际摄影节主席。

暗黑舞台上的陶瓷舞者 - 潘辉煌和他的创作伙伴 ─ 灯光设计师李智伟及布景设计师黄子珏,利用舞台布局和灯光效果来营造一个神秘诡异的黑暗世界,作品名为《坠落的身躯》,包括一系列造型酷似舞者在扭动身躯的陶塑,于若明若暗的光影之间晃动,犹如魅影。
潘辉煌 Nick Poon
潘辉煌于2010年获皇家墨尔本理工大学艺术文学士,现于香港艺术学院任兼职陶艺导师。他过往的创作以拉坯陶器为主,追求作品外型及线条的美感。
李智伟 Lee Chi-wai
李智伟曾于香港演艺学院修读舞台灯光设计课程,于2008年与友人成立舞台设计公司,积极推动环境舞蹈。
黄子珏 Jason Wong
黄子珏毕业于香港演艺学院,为本地布景及录像设计工作者,曾参与多个舞台表演项目的布景及录像设计。

以影像纪录「合陶」过程 这次展览强调协作,为了让观众能全面地欣赏到陶艺家与其创作伙伴的交流过程,我们邀请了媒体艺术家 黄淑贤参与是次展览,以五个月的时间走访及拍摄各参展单位,并制作成录像装置《细察陶成》,带领观众游历八段风格各异的「合陶」之旅。
黄淑贤2014年获皇家墨尔本理工大学艺术文学士学位,主修绘画。现正于香港城市大学创意媒体学院修读纯艺术硕士课程。她是独立平台艺们之创办人,专门以录像记录香港艺术家的创作历程。