《回归自然》
是比任何东西的价值以及存在更重要的一个时刻，
亦是一处你所在的地方；
那里的一小时持续一整天，而污染只是一个未知词；
那一片稀有而辽阔浩瀚的土地上，
长久以来都恍若盘古初开一样自然，
那是很少人亲眼目睹过的地方，
那里的空气清新无味，
雨水就是土地的饮料，
与天空同体共生。
当你一踏进那里后，就没有「别处」了，只有那条你不愿看到的地平线。
《回归自然》是一趟与 Marc Progin 穿越蒙古的摄影之旅，绕过社会和城市的城墙，扩阔我们的视野，并与天空、土地和大自然这三个世界重新建立联系。它让我们在开放的空间中寻回内心深处的自我；重新发现大自然的壮丽；唤醒那些沉睡于你体内的人。它从我们的根源寻找人类的本质，给一个理由予我们所谓的生活，让我们学习在地球上除了生活其实还有甚么。
在沙漠、山脉和草原上穿越季节，你将在途中遇上游牧民族、野生动物、迁徙鸟类以及猎人，并跟随沙漠商队一起骑着骆驼或马匹去冒险。
一言以蔽之，《回归自然》是为了启动大自然给你的原始时钟。
祝你旅途一路顺风。
于持续的全球大流行疫情，加上对于人类、动物和地球之间重新联系的渴望，世界一直处于封锁状态。这是重新评估我们所谓「正常生活」基本元素的时候。气候变化以及我们每天目睹的破坏与苦难，引起了全球性的焦虑，导致人们对生存和消费提出了疑问，而且愈来愈响亮、愈来愈紧急。这些情绪正呼应着 Marc Progin 围绕蒙古所创作的摄影作品和散文，同时他的创作亦成为了混乱世界中的解毒剂。一起来聆听依然活着的古代部落和文化的智慧为我们所提供的指引，艺术与自然都具有治愈和启发的功能，而本展览希望对两者都进行深度调整。
《回归自然》象征着 Marc Progin 在 Blue Lotus Gallery 举办的首次个人展览，展出一系列精选的艺术作品，涵盖了2007年至2019年在蒙古拍摄的时期。半数的作品从未对外曝光，当中甚至还选出了两张作品作为他的新系列《白垩纪》的特别预览，该系列将于2021年发布。
本展览是2020年法国五月艺术节的相关节目。艺术家的书籍和印刷品可于展览期间购买。
关于 MARC PROGIN
时间没有在他身上留下痕迹，亦没有为他带来从事单一职业的机会。作为单车和长跑的运动员，他早就习惯了蒙古草原在任何层面上的粗糙性。Marc Progin 现年75岁。他身型细长，皮肤黝黑而干燥，昂首挺胸；他的身体看上去就像马拉松运动员和苦行者，「我的脑袋感觉良好，因为我的身体感觉良好。」
不断广阔视野就是他丰富人生的红线。前制表师 Marc Progin 于1945年出生于瑞士纳沙泰尔洲的工人阶级郊区，于1970年代定居香港，成为征服亚洲市场的先驱之一。踏入2000年代，一种无名的呼唤引领他步入作为旅行诗人的新生活。
忍耐力使 Marc Progin 对基础、内在和文化的追求更高。于蒙古的探索，游牧民族在没有财产的情况下，那截然不同的原始生活本性，使 Marc 对生活意义有新体会。他带最少量的物资去沙漠旅行，探索其历史及古生物学的宝藏。在这个恐龙摇篮里，他借用了自己的绰号：「迅猛龙」，以命名他发现的化石遗骸物种。博学的文字情人及旅游者，在一页又一页的笔记本上写满耀眼的诗歌。他的《Alexandrine》诗句颂赞蒙古风景的壮丽，而且还讲述了作为一个人的精神追求，对商业、消费和互联社会的肤浅和幻想所感到的疲惫。Marc Progin 的照片表达出他的见解和感受。在赤裸和努力当中，在虚无和无限之间，他坚持着自己的本质，同时以最大程度降低需求：只有光、少量的水和食物随他而行。
摄影师 Marc Progin 已在香港外国记者会以及Latitude 22n举办过个人展览，并与香港社会发展回顾项目和Children of Mekong计划一同展出。他曾受邀在皇家地理学会（香港）、洛桑大学（瑞士）、纳沙泰尔学院（瑞士）、American Hong Kong Society、Swiss Business Council（香港）和香港法国国际学校等等地方进行演讲。当他不在自己相机背后忙于创作摄影作品或作为新闻摄影师的时候，他亦经常接受香港电台、无线电视或其他电台的访问。
