2022年3月16日 ‑ 6月4日 (除星期日外) 上午10时 ‑ 下午6时 (8小时)
香港中环摆花街1号一号广场21楼
免费
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艺倡画廊很荣幸为享负盛名的海外华裔艺术大师赵春翔 (1919-1991) 举办第九次个展,艺倡画廊自 1985 年便开始为这位艺坛巨星举行个展及代理至今。他与赵无极、朱德群、吴冠中一样,研习于杭州国立艺术专科学校 (即现时中国美术学院),师从林风眠及潘天寿—两位中国现代美术史的关键人物。从 1950 年代至 80 年代赵春翔定居纽约,并在纽约逐渐获得国际认同。作品既表现欧美多个重要画派的特色,如抽象表现主义、立体主义、波普艺术、行动绘画,又能回归中国传统的根源,成功向西方展示中国水墨艺术的独特面貌,在 20 世纪艺坛占有重要的地位。今次的新展追溯赵氏从中国传统绘画,到气势雄伟的黑白抽象水墨画,至最后融合中西而创作出标志性荧光色绘画的发展进程。通过这些杰作,让观众重新发现赵春翔艺术的巨大价值。






今次展览是艺倡画廊于去年开始庆祝成立 40 周年的延续,展览系列聚焦于多位自画廊早期合作至今的国际着名艺术家。首三位包括丁雄泉 / 山姆·弗朗西斯: 友谊之歌、朱德群交响曲、吕寿琨:香港风景。我们亦将于今年的香港巴塞尔展位展出赵氏的精选作品。


有关艺术家
赵春翔 1956 年获西班牙政府奖助金赴西班牙深造,1958 年定居纽约,正值各色各样的现代艺术流派兴起,赵氏有机会与多位重要的艺术家成为朋友,包括弗朗茨·克莱恩 (Franz Kline)、罗伊·李奇登斯坦 (Roy Lichtenstein)、山姆·弗朗西斯 (Sam Francis)、马克·罗斯科 (Mark Rothko)、卡雷尔·阿佩尔 (Karel Appel)。赵春翔的绘画反映出不同艺术流派的特色,包括抽象表现主义的感性和粗犷、立体主义的多角度叠放效果、波普艺术的绚丽夺目、行动绘画的泼洒动感、同心圆的象征性等。通过运用中国传统笔墨和荧光色彩,赵氏的画作呈现出震撼人心的巨大力量,尤其是纯墨的抽象作品,深受克莱恩与杰克逊·波洛克 (Jackson Pollock) 的启发。浓墨在宣纸上倾泻流淌,盎然生机,呈现了心灵的意象,对当代抽象水墨的发展别具影响力。

赵春翔赴美之前,1930 年代修读于杭州国立艺术专科学校 (即现时中国美术学院),师从林风眠和潘天寿。林风眠是最早提出“中西融合”的倡导者,十分喜欢画鸟,而潘天寿主张文人写意画,擅长画鹰和墨竹。赵春翔无疑传承了两位大师的艺术,创作出别具一格的花鸟画。配合鲜艳明亮的塑胶彩,笔下鸟儿格外灵动。因此,无论我们认为赵春翔是用中国笔墨去画西方抽象画,或者用西方艺术去画花鸟画,都同样合适。正如高名潞 (中国当代艺术学者及作家) 曾写道: “赵春翔是一位超越了自己的生活时代的画家,一位具有我所说的 ‘后文人画’美学原则的中国画家。” (《赵春翔》第四册,艺倡画廊,2004,页13)

另外,赵氏的作品亦展于众多国际着名美术馆,包括纽约阿诺美术馆 (1975)、皇后区博物馆 (1977)、布鲁克林博物馆 (1981)、大英博物馆和科隆东西美术馆 (1995)、古根汉博物馆 (1998)、上海朱屺瞻美术馆(2007)、香港艺术馆 (2008)。更多美术馆收藏包括 : 纽约大都会艺术博物馆、布鲁克林博物馆、皇后区博物馆、哥伦比亚大学、纽约大学、马里兰大学、台北市立美术馆。