2022年6月25日 ‑ 7月16日 (逢星期二至六) 上午11时 ‑ 下午6时 (7小时)
香港中环荷李活道1-13号华懋荷李活中心 1/F 101室
免费
提供


「光谱」群展将展出Jess Johnson、Oliver Payne、以及小畑多丘(Taku Obata)的新作,展示在现今的多元世代下,三位不同文化背景的艺术家对身体、科技、及自然所描绘的图景。


Jess Johnson 作品


Oliver Payne 作品


小畑多丘作品


有关艺术家
杰斯·约翰逊(Jess Johnson)
出生于纽西兰,现常驻于纽西兰及纽约。

杰斯·约翰逊是一位纽西兰艺术家,其作品从古代文明和未来主义两个方向出发探讨有关科技和肉身的意识形态。最初她于绘画作品中创建其虚构世界,而现在已经扩展到立体装置、影片、虚拟现实和时尚等多个层面。她来回于纽约和新西兰之间生活和工作。约翰逊细致而充满个人风格的素描作品描绘了来自不同领域的无性别人形角色;其面部特征让人联想到类似蝙蝠的外星生物,以及从未知的时空中蜿蜒穿过建筑结构的蠕虫状管子——她引诱着观众一同进入一个高度压缩的幻觉世界,并把在她生命出产生影响的元素,如跨文化模式和符号、恐怖电影和科幻小说、以及早期的电子游戏世界等融合在画布之上。

奥利弗·佩恩(Oliver Payne)
1979年出生于英国,现生活及工作于美国洛杉矶。

在英国金斯顿大学艺术与设计学院完成学习后,佩恩在九十年代后期开始与尼克·雷尔夫(Nick Relph)合作,共同创作基于滑冰、硬核音乐、朋克、涂鸦和其他街头文化的影片和装置作品。 作为一名年轻艺术家,他有着非凡的职业生涯:于2003年与雷尔夫在第五十届威尼斯双年展中获得年轻艺术家类别的金狮奖、并分别于2004年及2006年在享誉全球的苏黎世美术馆和伦敦蛇形画廊的个展中展出了他们的合作作品。 在日本,他们曾在水户艺术馆(「孤独星球」展览,2004)和横滨三年展(2008)等大型展览上展示了他们的作品。2009年起,佩恩和雷尔夫开始以个人艺术家的身份分开创作,此后佩恩一直主要围绕日本亚文化为主题创作作品。

小畑多丘(Taku Obata)
1980年出生于日本,现在于日本生活和工作。

小畑多丘的作品围绕着身体的运动姿态开展,尤其以霹雳舞为主。 由于其经历与日本的 B-Boy 文化密切相关,小畑在舞蹈动作中捕捉、夸大和变形人体,强调身体的形状、姿势和体格,同时消除人物的情感或内在元素。他对身体的执着也体现于他选择的媒介——木雕。他的作品将木雕这种耗费体力和时间的日本传统技术与充满现代性的活泼嘻哈文化联系起来,小畑体现了在更广泛的文化背景下对身体和运动的动态分解。