清水灣chi art space將於9月1日迎來新展覽「The Garden」！本地策展人及藝術家鄭得恩與五位居港藝術家Shane Aspegren、卓穎嵐、曲倩雯、陸浩明及Samuel Adam Swope將帶來委約新作，加上Neïl Beloufa、蔡凱及鄭曦然的現有作品。「The Garden」宛如沒有植物的溫室花園——它在時間長河裏不着痕跡，不流於綠意盎然的和諧意象。這樣一個花園，體現環境的動感韻律，邀請觀眾細察變化無常的空間。
溫室的設計是嘗試於嚴密調控的環境中重現大自然，讓人在凝固的時間裏鑑賞生物的 各類形態。藝廊裹的展覽，亦有着類似的「時空」──觀者在特定環境下欣賞藝術作 品，恍若時間靜止。展覽「The Garden」宛如沒有植物的溫室花園，取而代之的是裝 置藝術，以及體現時間流動的聲音、動態影像、表演作品，重新構想自然生活中變幻 不定的因素，如空氣的流動、溫度的轉變，以及形形色色的知覺感受，讓觀者體驗恆 久以來所追尋的理想自然形態。 受大自然的各種姿態啟發，現居香港的藝術家運用科技創作了多件委約新作，審視大 自然的本質，創造刺激多元感官的展覽體驗。
Samuel Adam Swope 以他擅長的空中 藝術（aerial art）創作手法，營造一個仿若偶發的情境，讓紙製的楓樹種子隨着風向 和光線的改變飄揚與停駐；曲倩雯延續她一向的電腦成像（CGI）創作，勾勒未來植 物的生長形態；陸浩明運用颱風襲港後被丟棄的物件，例如冷氣機蓋，建構一個可堪 細察生長變化的環境；卓穎嵐以石頭啟動聲音裝置，豐富宇宙穹蒼下的生死覺知。 Shane Aspegren 把 chi art space 場內抽濕機所發出的聲響融合成表現大自然節奏的 作品，回應展場獨特的環境。鄭得恩將編排跨時舞蹈表演，由一位駐場的演員穿越保 安員、園丁和自然物種的角色。展覽亦會展出 Neïl Beloufa 的《Scaffolding Series》 雕塑及鄭曦然的擴增實境裝置（augmented reality simulation）作品《Emissary Forks for You》 ，呼應人類與自然在現今世代的相互關係。蔡凱曾是武漢 K11 藝術村的駐 村藝術家，他的錄像作品將透過永恆的太陽探索萬物的生生不息。
「The Garden」 將 chi art space 從清水灣綠意盎然的環境中抽離，轉化為溫室，邀 請觀者靜心觀賞花園內的藝術作品，暫且忘卻繁囂俗世，重新認識自然。
